Ce samedi au Festival Everybody : des spectacles en journée et en soirée, des cours de danse et de bien-être, des rencontres, de l'art contemporain, des ateliers et installations participatives qui placent la représentation du corps au cœur de leurs projets !
Tous les jours, découvrez l'art contemporain sous toutes ses coutures avec les artistes Madison Bycroft, le Collectif Lova Lova, A Normal Working Day (Delgado Fuchs et Zimoun), Éric Minh Cuong Castaing et Eva Nielsen !
À la fois cirque et poésie, Fugue / Trampoline est une petite danse spectaculaire pour un homme et un objet, composée sur Métamorphosis n°2 de Phillip Glass. Prenant à contretemps un déplacement qui pourrait être ordinaire, Yoann Bourgeois se joue du vide, des lois de la gravité et de l’apesanteur pour atteindre un état d’abandon entre équilibre et déséquilibre. Dans ce poème visuel, l'artiste réinvente une marche vertigineuse et sensible jusqu’à trouver le point de suspension, instant du présent absolu, lorsque la chute n'est pas encore amorcée et qu’elle s’ouvre aux jeux du vertige.
Conception et interprétation : Yoann Bourgeois, assisté de Marie Fonte. Musique : Métamorphosis n°2, Philipp Glass. Durée : 8 mn. Centre Chorégraphique National de Grenoble.
Marais Culture +, réseau des institutions culturelles du Marais, présente la 3ème édition du festival Les Traversées du Marais, du 8 au 10 septembre 2017. Créer des ouvertures, surprendre et faire vibrer l’un des quartiers historiques de Paris, telle est la vocation du festival qui, cette année, se déploie autour du thème du contretemps dans vingt lieux emblématiques du 3ème et du 4ème arrondissements, à travers des propositions à la fois artistiques, poétiques et conviviales.
♦ Là, se délasse Lilith… Cie Marinette Dozeville – Samedi 16 septembre / 19h30 ♦ Projet m.d., Patrick Laffont & Nicolas Guimbard – Samedi 16 septembre / 21h
Dimanche 17 septembre :
♦ Farci.e, Sorour Darabi – Dimanche 17 septembre / 17h / Studio de Flore ♦ I shut down my heart until the apocalypse, Biriken – Dimanche 17 septembre / 18h
Toute la programmation du festival Jerk Off du 14 au 23 septembre 2017 au Point Éphémère
Vous aussi, venez découvrir votre prochaine activité de la rentrée ou tout simplement la restitution de ce travail sur Scène, dans le Studio de Flore, le Gymnase de la Forêt Noire et le Studio du Pou Volant.
♦ PROGRAMME EN JOURNÉE DANS LES STUDIOS
De l’art, du sport et de la création à profusion : des spectacles tout en beauté concoctés par les amateurs qui ont suivi assidument des cours et stages tout au long de la saison 2018/2019 !
Cette année, sept associations de musique et de danse et quatre écoles primaires font leur show !
► Association ATIKA FLAMENCO - Mercredi 19 juin
► Association DANSE EN SEINE - Jeudi 20 juin
► La FANFARE AU CARREAU - Vendredi 21 juin
► Association ARTISTIC - Samedi 22 juin
► ♥︎ Dix de cœur ♥︎ Association LA LECON DE PIANO- Mercredi 26 juin
► FARWIN, conte chorégraphique et écologique - Vendredi 28 juin
► Association TRIWAT - Samedi 29 juin
Sur les bancs du Carreau est un événement festif et artistique qui donne rendez-vous aux petits comme aux grands pour des spectacles, concerts ainsi que bien d'autres surprises.
Du 8 au 14 juillet, la Halle devient une bulle d’oxygène au cœur de Paris, sous le signe du foisonnement et de la pluridisciplinarité : food, musique, sport, foot, bal…
Dans le cadre de la saison France-Israël 2018, la culture de Tel-Aviv, sa gastronomie, son design et ses artistes sont mis à l’honneur : brunch d’ouverture avec Yoni Saada du restaurant Bagnard, ateliers de cuisine, cours de gaga dance, concerts et DJ set.
Chefs, plasticiens, danseurs, yogis, musiciens, de Tel-Aviv et de Paris, s’attacheront à partager, à échanger et à revisiter les usages et tendances en croisant leurs univers respectifs.
DU 8 AU 14 JUILLET EN CONTINU
Scénographie monumental
Les deux scénographes parisiennes Sabrine Sidki et Gabrielle Laurin proposent une œuvre in situ centrée sur la langue et l’écriture. Avec un jeu de typographie, de matière et de couleur, elles créent une rencontre entre l’alphabet hébraïque et latin. Un espace dans lequel déambuler, flâner, s’arrêter le temps d’une lecture, d’un café, d’un atelier ou d’un concert.
Balnéo
Durant une semaine, le Carreau du Temple devient l’écrin d’une œuvre créée in situ. Cécile Rolland, scénographe invitée régulièrement pour repenser l’espace de Second Square, propose cet été une installation immersive et éphémère. Trois tentes bleues et blanches prennent place dans la Halle, dans lesquelles il fait bon lire et flâner.
CONCORDAN(S)E – Rencontre inédite entre un chorégraphe et un écrivain Jeudi 16 mars / 19h30 / Scène – Tarif B
Concordan(s)e passe une commande à un chorégraphe et à un écrivain qui ne se connaissent pas au préalable. Ils vont découvrir leurs expériences respectives, cheminer ensemble pour nous dévoiler le fruit de leurs échanges, de ces croisements entre le geste et le mot. Le chorégraphe et l’écrivain interprètent ensuite face au public une chorégraphie et un texte inédits. Ces rencontres offrent à chaque fois des formes inattendues, des créations inédites qui donnent à cette expérience toute sa richesse, son originalité. L’intention de ces rencontres est de découvrir, sur un même espace, le chorégraphe et l’écrivain dans cet acte artistique commun.
3 duos proposés dans la même soirée :
Gilles Verièpe et Ingrid Thobois L’ARCHITECTURE DU HASARD
Concordanse - "L'architecture du hasard" de et avec Ingrid Thobois et Gilles Vérièpe from LA BIBLIOTHÈQUE on Vimeo.
Le projet « l'architecture du hasard » interroge le cheminement hasardeux de l’existence qui les a notamment amenés à se rencontrer. Plus largement, cette pièce écrite et dansée soulève la question de ce qui préside à toute rencontre, chaque seconde ayant une influence sur celle qui suit, dans un minutieux et stupéfiant lien de causalité que seule la mort a (peut- être) le pouvoir d'interrompre. Appelons cela « hasard », « coïncidence », « destin », appelons cela « architecture du hasard ». C’est toujours de vertige qu’il s’agit lorsqu’il est question du sel de l’exis- tence qu’est la rencontre.
Raphaëlle Delaunay et Sylvain Prudhomme IT’S A MATCH
It's a match - Raphaëlle Delaunay / Sylvain Prudhomme - Médiathèque Romain-Rolland, Romainville from La filière chinoise on Vimeo.
It’s a match : comme la petite annonce qui s’affiche sur les applications de rencontre, lorsque deux profils se trouvent. It’s a match : ça colle, ça marche, mais ça «matche» aussi, à tous les sens du terme. Ring. Rounds. Elle danse. Il parle. Enfermés ensemble dans un carré de 6 mètres sur 6 ils se cherchent, se mesurent, s'éprouvent. C'est quoi, être deux ? C'est quoi, l'amour ? Est-ce que ça s'explique ? Est-ce que ça se fait ? Il s’efforcent en tout cas de se frayer un chemin l’un vers l’autre, recommençant toujours l’éternelle parade du désir et de ses volte-face.
Edmond Russo, Shlomi Tuizer et Bertrand Schefer ZÉRO, UN, TROIS, CINQ
« J’aime bien oublier. D’ailleurs il n’y a pas grand-chose à faire pour oublier. Ça vient tout seul. Ça peut sembler un peu paresseux de dire, j’aime bien oublier. Comme dire j’aime bien dormir. On peut penser que ça demande encore moins d’effort d’oublier que de dormir. Ce n’est peut-être pas vrai.»
Dans le trio, il y avait deux corps et la voix de celui qui s’apprêtait à dire l’oubli et l’absence où il cherche ses mots. Mais un événement est venu tout changer et voilà que l’absence s’est invitée sur scène. Zéro, un, trois, cinq est un huis clos pour une ou plusieurs voix. Des mots et des gestes pour dire et faire apparaître cet événement. Nous sommes là pour partager cette histoire, pour exprimer notre présence et expliquer notre absence. Nous devenons un pour l’écrire, et celui-ci se multiplie pour nous mouvoir. Nous sommes trois, plus ou moins, et nous distribuons les rôles. Ceux qui sont ici et ceux qui sont là-bas, ceux qui restent et ceux qui partent... « Une présence pour l’absence pour une présence. » Seul sur un plateau nous tenterons le possible. Je ferai de mon mieux et j’y serai ensemble.
Une proposition chorégraphique, musicale, théâtrale et burlesque. Vers une critique sociale ciblant la nécessité de séduction dans une danse populaire. Vers une analyse de la représentation et de la place du « soi » sur un plateau ou sur une piste. Par l’investigation, le divertissement, la caricature et le travestissement... Vers une pièce satirique.
Lieu de défouloir, de compétition sexuelle, de mise à nu inconsciente, la piste de danse est le reflet de son époque et chaque personnalité s’y dévoile. Les corps se meuvent, s’exposent, gesticulent, pour le plaisir de danser mais aussi pour le plaisir d’être vu. Le temps d’un soir, on entre dans la danse d’une micro-société éphémère et hétéroclite, dans la fumeuse lumière des stroboscopes. Le portrait de l’espèce humaine se dessine alors, dans sa représentation la plus crue. Avec Les rois de la piste, Thomas Lebrun nous propose une traversée funky et amusée des courants de la danse, de la musique et de la mode, armes de séduction massives par excellence. Sous des airs de funk, de musiques house ou électro, on découvre une série de focus mettant en scène ceux qui s’emparent du dancefloor. Une pièce satiriquement enjouée, tendre et drôle.
Interprète pour les chorégraphes Bernard Glandier, Daniel Larrieu, Christine Bastin, Christine Jouve ou encore Pascal Montrouge, Thomas Lebrun fonde la compagnie Illico en 2000. Implanté en Nord-Pas de Calais, il a été artiste associé à Danse à Lille / CDC de 2005 à 2011. Ces créations sont autant d’univers et d’esthétiques explorés, allant d’une danse exigeante à une théâtralité affirmée. Thomas Lebrun multiplie également les collaborations en France et à l’étranger (Chine, Brésil, Lituanie, Corée du Sud, Russie) et donne une place forte à l’enseignement et à la transmission. Depuis janvier 2012, il dirige le Centre chorégraphique national de Tours.
SECOND SQUARE #9 – Makers – Faire, apprendre, innover
Créateurs, bidouilleurs, inventeurs, bricoleurs connectés, ingénieurs, codeurs, amateurs de sciences, artisans 2.0, … s’installent à nouveau au Carreau pour un Second Square dédié à ces passionnés. Un évènement où se mêlent créations artistiques, inventions délirantes, objets et jeux détournés... L’événement met en avant les nouveaux modes de travail des makers, leurs échanges, partages d’expériences et les nouvelles formations qui en découlent.
> DÉMOS ET ATELIERS Plus de 40 structures (fablab, mackerspaces, startups, artistes…) et une trentaine d’ateliers musique, drone, jeu vidéo, design, arts plastiques, électronique…
> SHOWCASES ET DÉBATS Des Music Makers en live et des rencontres débats avec des artistes, lieux et médias dédiés à l’innovation.
> SPECTACLE C'est parti mon kiki ! C'est Parti Mon Kiki, un spectacle instrumental qui plonge les enfants dans un univers musical ludique !
> TOUS LES INTERVENANTS MAKERS
DÉTENTE ET BAR
♦ Bar ouvert en continu du jeudi au dimanche ♦ Le Repair Bar avec le Repair Café Pantin Samedi et dimanche, en continu, tout public Venez avec vos objets abimés (électroménager, jouets, textiles, bijoux…) pour les réparer grâce à l’aide des bénévoles du Repair Café Pantin.
♦ Coin lecture avec la bibliothèque Marguerite Audoux et Paris Bibliothèques
Pendant cinq jours, du 17 au 21 février 2023, leFestival Everybody présente des propositions artistiques, des cours de danse et de bien-être, des œuvres d'art contemporain, des ateliers et installations qui placent la représentation du corps au cœur de leurs projets !
SOIRÉE D'OUVERTURE : À l'issue des spectacles du vendredi soir, un DJ set sera assuré par le collectif OUINCH OUINCH pour enflammer le dancefloor (22h30-00h30) - Entrée libre
Spectacles
19h-19h50
Nos Corps Vivantsd'Arthur Perole
Un solo intime, une ode à l’émotion et à l'humanité exaltée.
Dansez comme au Crazy Horseavec Taïna de Bermudes, danseuse au Crazy Horse
COURS COMPLET
Art contemporain
Tous les jours, découvrez l'art contemporain sous toutes ses coutures avec les artistes Madison Bycroft, le Collectif Lova Lova, A Normal Working Day (Delgado Fuchs et Zimoun), Éric Minh Cuong Castaing et Eva Nielsen !
Le Carreau du Temple se met à l’heure Afropéenne. Si les noirs de France s’inscrivent parfois dans une tradition séculaire, les afropéens sont avant tout européens, ici français et parisiens. AfricaParis se décline tout un week end, avec after et before, pour mettre à l’honneur cette « nouvelle ethnicité ». Africaparis c’est un concept store avec plus de cinquante créateurs modes et coiffures, du coaching pour apprendre à coiffer naturellement les cheveux frisés et crépus, des défilés de mode et de coiffure, des performances, une exposition de Nadia Valentine et de Paps Touré, des lectures et contes, des dégustations, des conférences et tables rondes, des stages de danse booty therapy et faro-faro, des démonstrations sportives en pratique libre, des jeux autour du foot, un kiki ball de voguing... sans oublier des concerts et soirées Dj pour recréer un maquis à Paris !
Retrouvez toute la programmation détaillée du Week-end Africaparis ici !