Samedi au Festival Jogging 2026

Au programme : des spectacles en journée et en soirée, une performance en continu, des cours de sports et de bien-être, une exposition d'art contemporain et des ateliers créatifs !

Horaires de la Halle en accès libre : 10h30 à 17h30 – Après 17h30, le public est invité à sortir de la Halle pour laisser place aux spectacles du soir, nous vous remercions pour votre compréhension.

Cours de sport et bien-être

Pilates Power avec Julie Pujols-Benoit

11h-12h / 10€ / Tout public / Halle

Julie Pujols-Benoit propose un mix de pilates et renforcement musculaire pour tonifier son corps intensément et libérer son esprit, quel que soit son profil ou son âge.

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Cardio Boxing avec Koko Barno

12h30-13h30 / 10€ / Tout public / Halle

Un cours dynamique et accessible avec Koko Barno, mêlant techniques de boxe et exercices cardio pour se défouler, se tonifier et gagner en endurance

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Dance Body Sculpt avec Hélène Gallois

14h-15h / 10€ / Tout public à partir de 12 ans / Halle

Un cours dynamique et accessible avec Koko Barno, mêlant techniques de boxe et exercices cardio pour se défouler, se tonifier et gagner en endurance

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Cardio Party avec Akène Lenoir

15h15-16h15 / 10€ / Tout public / Halle

Cardio Party, c’est un workout collectif, fun et ultra-énergisant, pensé pour te faire bouger, transpirer et surtout kiffer

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Corde à sauter avec la compagnie Parini Secondo

16h30-17h30 / 10€ / Tout public à partir de 14 ans / Halle

Un entraînement de corde à sauter pour découvrir les bases de la discipline et les techniques essentielles, avec la compagnie Parini Secondo !

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Spectacles

Les Jolies Choses de Catherine Gaudet

17h / 6€ à 12€ / Salle de spectacle

Cinq danseur·euses évoluent au rythme du métronome dans une partition précise et mécanique, où, sous la contrainte, émergent tensions, émotions et désirs de liberté.

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HIT OUT de Parini Secondo x Bienoise

18h30 / 6€ à 12€ / Halle

Une performance où la corde à sauter devient instrument, le corps percussion, entre souffle, rythme et rébellion poétique.

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Coin Operated de Jonas&Lander

19h / 6€ à 12€ / Halle

Sur leurs chevaux mécaniques, Jonas&Lander font du public le déclencheur inattendu d’une performance qui interroge les liens entre artistes et spectateur·rices, entre tension et surprise.

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R. OSA de Silvia Gribaudi

20h30 / 6€ à 12€ / Halle

Une performance chorégraphique où le corps féminin déconstruit son rôle social en dialogue brut avec le public, teinté d’une ironie mordante.

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Duchesses de François Chaignaud et Marie-Caroline Hominal

22h / 6€ à 12€ / Halle

Un duo audacieux qui réinvente le hula hoop en outil chorégraphique, entre extase aride, hypnose cruelle et danse souveraine captive !

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Performance

Performe mon corps de Léa Deschaintres / SAN.TOOR

12h-17h30 / Halle

Une performance mêlant course à pied et danse, qui explore le corps dans ses dimensions d’endurance, de dépassement de soi et d’expression, enrichie de séquences dansées et d’un second tapis invitant le public à participer.

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Ateliers

Pimp my Bandana avec Sabrina Chess & Slow Galerie

14h-17h30 / Entrée libre / À partir de 7 ans / Halle

Personnalisez votre bandana grâce à un grand tampon représentant une nageuse et à des motifs personnalisés !

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Catch avec Luce Ebene

14h-17h30 / Entrée libre / À partir de 7 ans / Halle

Un atelier de transformation et d’assemblage de gants de football usés pour créer une installation collective !

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Moment décisif avec Chloé Chesta

14h-17h30 / Entrée libre / À partir de 10 ans / Halle

Un atelier de création artistique autour du volley, où les participant·es réalisent un leporello (petit livre accordéon) et inventent leur propre équipe en images.

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Cartes Panini avec Marthe Drucbert

14h-17h30 / Entrée libre / Tout public / Halle

Un atelier de création de cartes façon Panini à partir d’une photo thermique ! Chacun·e personnalise sa carte et contribue à un mur collectif rassemblant toutes les créations du festival.

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Sérigraphie avec Cause.s Toujours !

14h-17h30 / Entrée libre / Tout public / Halle

Deux illustrations créées par l'illustratrice Sabrina Chess sont sérigraphiées en direct par vous-mêmes et la sérigraphe de Cause.s Toujours !

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Exposition

Art contemporain

10h30-17h30 / Entrée libre / Halle

Une exposition d’art contemporain dédiée à la jeune création artistique. Dix étudiant·es investissent la Halle avec des œuvres qui explorent les croisements entre art et sport, interrogeant leurs dimensions techniques, symboliques et sensibles.

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Découvrez votre programme du samedi 23 mai au Festival Jogging : spectacles et performances, exposition d'art contemporain, cours de sport et ateliers créatifs !

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Vendredi au Festival Jogging 2026

Au programme : des spectacles en journée et en soirée, des cours de sport et bien-être, une exposition d’art contemporain, ainsi que des ateliers créatifs et participatifs !

Horaires de la Halle en accès libre : 12h à 17h30 – Après 17h30, le public est invité à sortir de la Halle pour laisser place aux spectacles du soir, nous vous remercions pour votre compréhension.

Cours de sport

Cardio Rave avec Raoul Collados

12h30-13h30 / 10€ / Halle

Raoul Callados mêle fitness et culture clubbing avec ses séances de cardio rave. Sur une playlist électrisante, il propose une expérience sportive et festive, accessible à tous·tes et pleine d’énergie.

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Hot Yoga Handi Valide avec Hamid Allouache, Stéfany Ganachaud et Ylil

14h-15h30 / 10€ / Gymnase de la Forêt Noire (niveau -1)

Un cours de yoga inclusif, adapté aux personnes valides et en situation de handicap moteur, pour renforcer et reconnecter le corps et l'esprit, dans un espace bienveillant.

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Spectacles

HIT OUT de Parini Secondo x Bienoise

15h / Tarif unique à 5€ / Halle

Une performance où la corde à sauter devient instrument, le corps percussion, entre souffle, rythme et rébellion poétique.

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Coin Operated de Jonas&Lander

18h30 / 4€ à 8€ / Halle

Sur leurs chevaux mécaniques, Jonas&Lander font du public le déclencheur inattendu d’une performance qui interroge les liens entre artistes et spectateur·rices, entre tension et surprise.

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Les Jolies Choses de Catherine Gaudet

19h30 / 6€ à 12€ / Salle de spectacle

Cinq danseur·euses évoluent au rythme du métronome dans une partition précise et mécanique, où, sous la contrainte, émergent tensions, émotions et désirs de liberté.

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R. OSA de Silvia Gribaudi

21h / 6€ à 12€ / Halle

Une performance chorégraphique où le corps féminin déconstruit son rôle social en dialogue brut avec le public, teinté d’une ironie mordante.

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Duchesses de François Chaignaud et Marie-Caroline Hominal

22h30 / 6€ à 12€ / Halle

Un duo audacieux qui réinvente le hula hoop en outil chorégraphique, entre extase aride, hypnose cruelle et danse souveraine captive !

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Ateliers

Pimp my Bandana avec Sabrina Chess & Slow Galerie

16h-17h30 / Gratuit sur réservation / À partir de 7 ans / Halle

Personnalisez votre bandana grâce à un grand tampon représentant une nageuse et à des motifs personnalisés !

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Catch avec Luce Ebene

16h-17h30 / Gratuit sur réservation / À partir de 7 ans / Halle

Un atelier de transformation et d’assemblage de gants de football usés pour créer une installation collective !

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Moment décisif avec Chloé Chesta

16h-17h30 / Gratuit sur réservation / À partir de 10 ans / Halle

Un atelier de création artistique autour du volley, où les participant·es réalisent un leporello (petit livre accordéon) et inventent leur propre équipe en images.

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Cartes Panini avec Marthe Drucbert

16h-17h30 / Gratuit sur réservation / Tout public / Halle

Un atelier de création de cartes façon Panini à partir d’une photo thermique ! Chacun·e personnalise sa carte et contribue à un mur collectif rassemblant toutes les créations du festival.

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Sérigraphie avec Cause.s Toujours !

16h-17h30 / Entrée libre / Tout public / Halle

Deux illustrations créées par l'illustratrice Sabrina Chess sont sérigraphiées en direct par vous-mêmes et la sérigraphe de Cause.s Toujours !

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Exposition

Art contemporain

12h-17h30 / Entrée libre / Halle

Une exposition d’art contemporain dédiée à la jeune création artistique. Dix étudiant·es investissent la Halle avec des œuvres qui explorent les croisements entre art et sport, interrogeant leurs dimensions techniques, symboliques et sensibles.

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Découvrez votre programme du vendredi 22 mai au Festival Jogging : spectacles, performances, exposition d'art contemporain, cours de sport et ateliers créatifs !

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Jeudi au Festival Jogging 2026

Pendant quatre jours, du 21 mai au 24 mai 2026, le Festival Jogging présente des spectacles, des performances, des cours de sports, une expo d'art contemporain, des ateliers créatifs qui croisent les deux piliers du Carreaux du Temple : l'art et le sport !

Le jeudi, la Halle n'est pas en accès libre. Le Festival Jogging est entièrement dédié aux spectacles, nous vous remercions pour votre compréhension.

Spectacles

HIT OUT de Parini Secondo x Bienoise

19h / 5€ à 12€ / Halle

Une performance où la corde à sauter devient instrument, le corps percussion, entre souffle, rythme et rébellion poétique.

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Coin Operated de Jonas&Lander

19h30 / 4€ à 12€ / Halle

Sur leurs chevaux mécaniques, Jonas&Lander font du public le déclencheur inattendu d’une performance qui interroge les liens entre artistes et spectateur·rices, entre tension et surprise.

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Les Jolies Choses de Catherine Gaudet

21h / 6€ à 12€ / Salle de spectacle

Cinq danseur·euses évoluent au rythme du métronome dans une partition précise et mécanique, où, sous la contrainte, émergent tensions, émotions et désirs de liberté.

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Découvrez votre programme du jeudi 21 mai au Festival Jogging : des spectacles et performances pour croiser l'art et le sport !

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Débats sur le climat

Le Carreau du Temple accueille, pour ce nouveau cycle de rencontres, l'éminent climatologue et glaciologue Jean Jouzel pour partager en public les raisons de l'urgence extrême de l'action face au réchauffement climatique et les possibles solutions.

Jean Jouzel, climatologue mondialement reconnu, directeur de Recherche Emérite au CEA, qui a consacré sa carrière à la reconstitution des climats du passé, ancien directeur de l’Institut Pierre Simon Laplace, lequel regroupe les laboratoires franciliens de recherches environnementales, auteur de plus de 400 publications, ancien vice-président du groupe scientifique du GIEC, nous fait l’honneur de venir nous en expliquer les causes et les conséquences en détails.

Tandis qu’un climat de + 2°C à horizon 2100 s’avérerait dangereux par rapport à une hausse de 1,5° C - en termes de montée du niveau de la mer, de risques d’extinctions d’espèces, de disparition des récifs coralliens, de chute de rendements des principales cultures et des pêcheries, les engagements sur la réduction des émissions de gaz à effet de serre pris dans le cadre de l’accord de Paris nous mettent sur une trajectoire d’un réchauffement supérieur à 3° C !

Jean Jouzel énoncera ensuite les conditions à réunir pour lutter contre le crescendo du dérèglement. Enfin, il étendra le questionnement à d’autres sujets : le rôle des médias et de l’enseignement dans la considération collective de la problématique, la nécessaire adaptation comportementale, les relations entre évolution du climat et les autres dysfonctionnements environnementaux…

Rencontres & invité·es :

  • Mercredi 16 octobre 2019 : Vision historique, prise de conscience, principales conclusion du GIEC jusqu’au 5ème rapport et point sur les négociations jusqu’à l’accord de Paris avec Jean Jouzel, climatologue mondialement reconnu, directeur de Recherche Emérite au CEA
  • Mercredi 20 novembre 2019 : Les récents rapports du GIEC : réchauffement 1,5°C (octobre 2018), surfaces continentales, océan et cryosphère avec Jean Jouzel et Valérie Masson-Delmotte

Pour la deuxième conférence, Jean Jouzel a invité Valérie Masson-Delmotte, paléoclimatologue, directrice de recherche au CEA et co-présidente du groupe de travail sur les sciences du climat du GIEC, pour expliquer les récents rapports du GIEC : réchauffement 1,5°C (octobre 2018), surfaces continentales, océan et cryosphère.

  • Mercredi 4 décembre 2019 : Le rôle clé de l’océan (El Niño, cyclones, cycle du carbone, prévisibilité, variations rapides, niveau de la mer) et les impacts du réchauffement (acidification, récifs coralliens, ressources halieutiques) avec Jean Jouzel et Éric Guilyardi

Pour la troisième conférence, Jean Jouzel a invité Éric Guilyardi, océanographe et climatologue au CNRS à Paris, membre de l’Institut Pierre Simon Laplace et professeur à l’université de Reading (Grande-Bretagne), pour expliquer le rôle clé de l'océan et les impacts du réchauffement : El Niño, cyclones, cycle du carbone, niveau de la mer ou encore futur des récifs coralliens !

  • Mercredi 8 janvier 2020 : Les extrêmes climatiques : canicules, sécheresses, inondations, cyclones avec Jean Jouzel et Robert Vautard

Pour la quatrième conférence, Jean Jouzel a invité Robert Vautard, météorologue, climatologue, directeur de recherche au CNRS et au LSCE, coordinateur au GIEC et directeur de l'Institut Pierre-Simon Laplace, autour des extrêmes climatiques : canicules, sécheresses, inondations, cyclones…

  • Mercredi 26 février 2020 : S’adapter : les territoires, les villes avec Jean Jouzel et Hervé Le Treut

Pour la cinquième conférence, Jean Jouzel a invité Hervé Le Treut, climatologue spécialiste de la simulation numérique du climat, membre de l'Académie des sciences et du GIEC, pour parler des initiatives et mesures prises pour réduire la vulnérabilité des villes et territoires aux effets des changements climatiques réels ou prévus.

  • Mercredi 4 mars 2020 : Lutter contre le réchauffement climatique : les scénarios climatiques à l’échelle planétaire, la loi sur la transition énergétique, SNBC (Stratégie nationale Bas Carbone) avec Jean Jouzel et Céline Guivarch

Pour la sixième conférence, Jean Jouzel a invité Céline Guivarch, directrice de recherches à l'École des Ponts ParisTech, au CIRED (Centre international de recherche sur l'environnement et de développement), et membre du Haut conseil pour le climat, autour des moyens de lutte contre le réchauffement climatique : les scénarios climatiques à l’échelle planétaire, la loi sur la transition énergétique et la Stratégie Nationale Bas Carbone (SNBC)…

  • Mercredi 13 mai 2020 : La convention citoyenne pour le climat avec Jean Jouzel, le rapporteur général Julien Blanchet, Grégoire (citoyen), Mélanie (citoyenne) et Célia Quilleret, journaliste de France Inter

En clôture du cycle, Jean Jouzel a organisé une table-ronde autour de la Convention Citoyenne pour le Climat. Jean Jouzel y a invité le rapporteur général Julien Blanchet, les citoyens Grégoire et Mélanie, ainsi que Célia Quilleret, journaliste de France Inter qui a suivi la Convention Citoyenne pour le Climat.

Le climatologue et glaciologue Jean Jouzel invite des personnalités publiques et militantes à parler de l’urgence climatique !

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Les Jolies Choses

Une partition chorégraphique complexe faite à partir de gestes très simples, quasi mécaniques, inscrite dans une éruption et une économie du mouvement calculé.

Figure de proue d’une nouvelle vague de la danse canadienne, Catherine Gaudet traque dans le corps « les soubresauts de l’inconscient et les micromouvements qui trahissent les émotions et sensations que l’on cherche à cacher ». En une série de pièces remarquées, de Berlin à Montréal, la chorégraphe impose sa signature. Les titres même de ses créations disent beaucoup de ses intentions artistiques : Grosse fatigue, Sourire forcé ou L’affadissement du merveilleux. Avec sa dernière chorégraphie Les Jolies Choses, Catherine Gaudet réunit un quintet d’interprètes virtuoses. Sous nos yeux les corps s’activent « au rythme du métronome ». Leurs mouvements mécaniques reprennent, la machine s’échauffe et exige d’eux une rigueur irréprochable. Pour Catherine Gaudet, « il y a une colère nourricière qui anime la pièce ; un instant de révolte presque adolescent ; le désir de se réapproprier son autonomie et sa liberté de création se font entendre ». La trame sonore finale accentue encore l’urgence d’être en scène. Les Jolies Choses en imposent.

Philippe Noisette

Cinq danseur·euse·s, guidé·es par le métronome, déroulent une partition complexe de gestes simples où les désirs peuvent renaître malgré le poids de la contrainte.

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Le Sentier revient au Carreau du Temple

Une soirée pour ressusciter le monde disparu de la confection parisienne.

Le Schmattès — ses ateliers fiévreux, ses trottoirs encombrés de portants, ses patrons à la gouaille légendaire, ses petites mains venues de partout — a façonné un quartier, une économie, une culture. Tout cela a presque entièrement disparu. Le temps d’une soirée, on le fait revenir.

Programme

  • 18h30 à 19h30 : Table ronde pour raconter ce que furent le Sentier et le Schmattès : un monde à part au cœur de Paris, entre shtetl et capitalisme sauvage, où l’on coupait, cousait, négociait et inventait à une vitesse que la mode d’aujourd’hui a oubliée.
  • 19h45 à 20h45 : Projection du film Les invisibles de la mode de Génia et de Julien Bonnard sur la maison Elbertex — une plongée dans l’une de ces maisons qui ont fait le quartier.
  • 20h50 à 21h30 : Discussions avec celles et ceux qui l’ont vécu, connu et raconté, suivies de dédicaces de l'ouvrage Schmattès de et avec Guillaume Erner.

Une soirée autour de Schmattès de Guillaume Erner introduite par Sophia Aram, avec la journaliste Alice Pfeiffer.

Une soirée pour ressusciter le monde disparu de la confection parisienne, autour de l'ouvrage « Schmattès » de Guillaume Erner.

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História do Olho

Dans une libre adaptation de la célèbre nouvelle Histoire de l'œil de l'auteur français Georges Bataille (1897-1962), Janaina Leite explore la relation entre théâtre et pornographie, un thème récurrent dans ses récentes productions. La pièce reprend la structure du livre pour raconter, dans un mélange de fiction et de non-fiction, l'histoire de trois adolescents et de leurs découvertes sexuelles. Elle recrée, dans un décor féerique, cette fable noire oscillant entre le vulgaire et le sublime, le banal et le cosmique, l'ordinaire et l'abyssal.

Un conte de fées noir et érotique

Librement inspiré·e de L’Histoire de l’œil de Georges Bataille, Janaina Leite et le Núcleo do Olho poursuivent leur exploration des « théâtres du réel ». Avec quinze interprètes sur scène — amateur·rices et professionnel·les, dont certain·es travailleur·ses du sexe —, cette création hybride mêlant fiction et non-fiction reprend la structure même de l’œuvre, divisée en Fable et Réminiscences, pour raconter l’histoire de trois adolescent·es dans leurs découvertes.

Les réponses à la question « Quel est ton rapport à la pornographie ? » servent de passerelle entre la fable de Bataille et les expériences personnelles des interprètes. Sélectionné pour la création d’une nouvelle production en 2021 grâce au Fonds Zé Renato et programmé au MITsp – Mostra Internacional de Teatro de São Paulo, le spectacle approfondit la réflexion sur les frontières entre théâtre et sexualité, revendiquant cette dernière comme une forme d’art performatif.

Le spectacle suit la structure du livre de Bataille pour raconter, à travers des décors empruntés au conte de fées, l’initiation du jeune narrateur à la sexualité, au fil de ses rencontres avec les adolescentes Simone et Marcela. Oscillant entre théâtralité assumée et explicite des corps, la pièce réinvente cette fable noire à l’intersection du vulgaire et du sublime, du banal et du cosmique, de l’ordinaire et de l’abîme.

Janaina Leite adapte « Histoire de l'œil » de Georges Bataille, explorant audacieusement le théâtre, l’érotisme et la jeunesse.

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VIVERE MEMENTO, Souvenez-vous de vivre

En 2026, le luxe ne s’exhibe plus, il se ressent.

Il doit désormais susciter l’émotion juste en se recentrant sur les valeurs essentielles.

1.618 Paris présente VIVERE MEMENTO, Souvenez-vous de vivre, un événement conçu comme un spectacle où tout est émotion, dédié aux décideur·euses de l’industrie créative et culturelle qui façonnent les expériences de demain avec une vision singulière du beau.

Entrepreneur·euses visionnaires, artistes, scientifiques et philosophes montent sur scène pour questionner nos perceptions et nous inviter à regarder ce que nous ne voyons plus : le silence, le geste, le sens, la surprise, le sublime...

Le public assistera à des performances inattendues, se questionnera sur l’émotion esthétique, pourra interagir avec des entrepreneur·euses qui touchent profondément leurs communautés, vivra et ressentira des émotions, avec des personnalités telles que :

  • Thierry Teyssier, fondateur de 700 000 heures impact, de Dar Ahlam et créateur d’expériences qui réenchantent l’hospitalité.
  • Charles Pépin, philosophe et auteur qui rend le beau, le doute et le courage irrésistiblement vivant.
  • Mathias Kiss, artiste hors cadre qui transcende les codes de la décoration.
  • Morgane Pouillot, prospectiviste stratège du sensible chez Leherpeur Paris.
  • Scott Longfellow, conservateur et curateur au MUDAC, expert du sens caché et des univers sensoriels.
  • Bertrand Burgalat, compositeur et producteur iconoclaste, il fait dialoguer création musicale, désir et liberté.

D'autres talents seront dévoilés prochainement !

Chaque participant·e devient matière vivante de cette expérience, qui se poursuit par un moment d’échanges et de rencontres dans un lieu privé à quelques pas.

Un moment rare pour comprendre, par l’émotion, comment le sens est devenu la véritable valeur du luxe contemporain.

Programme :

  • Événement : 14h – 17h / Salle de spectacle du Carreau du Temple
  • Cocktail  & rencontres : 17h30 – 20h / Lieu surprise à 1 minute à pied du Carreau du Temple

1.618 Paris

Depuis 2009, 1.618 Paris observe et met en scène les mutations du luxe. L’agence rassemble les entreprises créatives et responsables les plus inspirantes dans tous les domaines de l’art de vivre, à travers des évènements hybrides et une communauté engagée.

« VIVERE MEMENTO, Souvenez-vous de vivre », une expérience du luxe contemporain imaginée par 1.618 Paris qui explore l'émotion, le silence, le geste et le sublime.

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Queens of Joy

Projection exceptionnelle

Queens of Joy (Ukraine, 2025) d'Olga Gibelinda

Samedi 21 février 2026 de 14h à 15h30

Queens of Joy est un documentaire puissant réalisé par Olga Gibelinda (2025), qui retrace le combat de trois drag queens restées en Ukraine pour défendre la liberté du pays, la communauté LGBTQIA+ et leur propre existence.

Kyiv, février 2022. Alors que la guerre éclate et que les bombes s’abattent sur la ville, trois âmes choisissent de rester. Oleksandr, alias Marlen Scandal, figure légendaire de la culture drag, Monroe, femme transgenre et icône médiatique en quête de sa vérité et Aura, artiste drag queen et militaire qui découvre peu à peu celle qu’il est vraiment.

Le trio s'unit pour organiser un spectacle drag caritatif en soutien à l'Ukraine et à ses défenseurs, prouvant que l'art et la culture peuvent être une arme puissante de résistance et de solidarité. Dans les caves, les clubs ou les abris, leurs corps deviennent des manifestes : l’art et la joie comme dernières résistances à la guerre. Queens of Joy révèle la puissance de la liberté individuelle et la force de la communauté LGBTQIA+ lorsqu’elle s’affirme face à la violence. Dans ce film, la réalisatrice Olga Gibelinda allie sensibilité artistique et précision documentaire.

Voir l'entretien d'Olga Gibelinda pour Coups d'Œil

Débat

Les résistances queer en temps de guerre en Ukraine

Samedi 21 février 2026 de 15h30 à 16h30 - Rencontre en ukrainien et traduite en français

Invité·es :

  • Olga Gibelinda - Réalisatrice et productrice ukrainienne. Créant des films qui mettent en lumière des enjeux sociétaux importants, Queens of Joy marque ses débuts dans le long métrage documentaire.
  • Oleksandr Demenko - Militaire, ancien prisonnier de guerre et président de l’ONG “Militaires ukrainiens LGBTQ pour l’égalité des droits”.
  • Olexii Kuchanskyi - Chercheur·se en cinéma et médias, spécialiste des expérimentations filmiques soviétiques et ukrainiennes.
  • Pierre-Antoine Lalande, modérateur de la rencontre - Curateur indépendant, critique d’art et journaliste pour le magazine Mouvement.

Interprète : Nathalie Boyko-Jacura

Projection débat organisée dans le cadre du Voyage en Ukraine, la Saison de l’Ukraine en France

À Kyiv, en pleine guerre, l’art drag se dresse en étendard, acte de résistance et cri de liberté. À l’occasion du Festival Everybody, une projection et une rencontre célèbrent la puissance des voix queer d’Ukraine.

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Diaspora Pop

Un cabaret afro-futuriste avec Soa de Muse, Shei Tan et Mami Watta, gagnante de la saison 1 de Drag Race France All Stars, et des invité·es spécial·es !

Initiative artistique novatrice, Diaspora Pop fusionne l’afro futurisme, la célébration de l’excellence noire, et un format cabaret accueillant des artistes locaux. En explorant l’afro-futurisme, le projet métamorphose l’histoire à travers une perspective artistique, édifiant de nouvelles mythologies libératrices des stéréotypes oppressifs qui ont entravé les peuples racisés.

Artiste pluridisciplinaire (burlesque, théâtre et danse contemporaine), Soa de Muse s’est illustrée pour sa participation à Drag Race France (S01), Drag Race Global All Stars (S01) et le lancement du Cabaret La Bouche aux côtés d’autres créatures incontournables de la scène queer parisienne.

Dans Diaspora Pop, elle imagine un cabaret afro-futuriste queer et militant avec Shei Tan et Mami Watta. Les trois artistes se revendiquent comme les héritières de William Dorsey Swann, ancien esclave noir américain, militant pour les droits LGBTQIA+ et première personne à s’identifier comme drag queen au 19e siècle.

Leur performance se veut un acte de célébration et de résistance. Les moments de danses, de lip sync et show tout en énergie et en extravagance alternent avec des passages parlés, plus intimistes, où elles livrent leur fragilité, avec finesse et beauté. En célébrant l’excellence noire, Diaspora Pop remet en question les récits établis, s’efforçant d’amplifier et d’autonomiser les voix marginalisées.

Création mondiale du spectacle présenté pour la première fois !

Porté par Soa de Muse, Shei Tan et Mami Watta, ce cabaret afro-futuriste queer et militant invite à une puissante célébration de l'excellence noire !

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