Trois grands repas d’exception seront proposés par des chef·fes venu·es spécialement du Brésil pour partager leurs recettes emblématiques.
Le vendredi soir, c’est le chef brésilien de Porto Alegre, Marcelo Schambeck qui invite au voyage gustatif aux sons du maracatu et de la samba. Le samedi midi, place à un déjeuner créatif à quatre mains imaginé par la cheffe étoilée Roberta Sudbrack et Alessandra Montagne, marraine de cette édition ! Et le dimanche, c’est la célèbre feijoada de Tia Surica, qui clôturera cette série de grands repas en musique !
Le Dîner de Marcelo Schambeck
Vendredi 19 septembre de 19h à 22h / Tarif unique à 30€
La soirée du vendredi soir, haute en couleurs, offre une immersion festive, gustative et sensorielle, débutant par un authentique Maracatu (tambours et chants) interprété par les musicien·nes et les chanteur·euses de Tamaraca. La fête se poursuit avec un concert de la célèbre chanteuse de samba Tia Surica accompagnée par les musicien·nes de l’école de samba Portela !
En cuisine, c’est le chef Marcelo Schambeck qui régale promettant une expérience culinaire synonyme de voyage. Une invitation à découvrir et à célébrer toute la richesse culinaire et culturelle du Brésil.
Au menu :
Entrée : Tomates fraîches au lait caillé, sublimées par le fruit de la passion, noix de butiá (palmier du Sud), coriandre, basilic et menthe.
Plat principal : Côtes rôties lentement pendant 16 heures, nappées d’une sauce à la viande, accompagnées de pousses de tournesol, potiron rôti, vinaigrette aux agrumes, fromage de brebis, graines de courge et feuilles de céleri. Servi avec une farofa traditionnelle (semoule de manioc grillée).
Dessert : Meringue acidulée, associée à la douceur de la mangue et aux copeaux de butiá.
Le Déjeuner à 4 mains de la cheffe étoilée Roberta Sudbrack et Alessandra Montagne
Samedi 20 septembre de 12h30 à 15h / Tarif unique à 30€
Roberta Sudbrack et Alessandra Montagne unissent leur talent pour une création gastronomique inédite à l’occasion de cette édition exceptionnelle de Food Temple, qui célèbre le Brésil ! Venez découvrir et partager une expérience culinaire unique, où se rencontrent les saveurs plurielles, contemporaines et généreuses de ces deux cheffes d’exception.
La Feijoada de Tia Surica avec l'École de Samba Portela
Dimanche 21 septembre de 12h30 à 15h / Tarif unique à 22€
La Feijoada de Tia Surica est l’événement emblématique de l’école de samba Portela, la plus célèbre de Rio. À 83 ans, Tia Surica, chanteuse et cuisinière légendaire, prépare cette feijoada depuis près de 20 ans, rassemblant danseur·euses de samba et passionné·es de gastronomie. Inscrite au patrimoine culturel immatériel de l’État de Rio, cette tradition préserve la musique et la culture locales. À l’occasion de Food Temple, Mariele Góes et l’équipe de La Bahianaise accompagnent Tia Surica pour cuisiner ensemble cette feijoada emblème du Brésil. Rendez-vous dimanche midi pour LA feijoada de Rio, sur le rythme envoûtant de la samba !
Plat emblématique du Brésil, la feijoada trouve sa genèse dans les cuisines de l’époque coloniale. À partir des restes de viande des maîtres, cette recette a été élaborée dans les cuisines des personnes réduites en esclavage. L’ingéniosité a su transformer les restes de viande et les haricots noirs en un ragoût, aujourd’hui savoureux et nourrissant. Ce mélange simple et généreux, né de la nécessité et du partage, s’est transmis au fil des générations pour devenir aujourd’hui un symbole de convivialité et de l’identité culinaire brésilienne !
Manifestation organisée dans le cadre de la Saison Brésil-France 2025
L’excellence de la gastronomie brésilienne orchestrée par des chef·fes de renom, portée par les rythmes envoûtants de la samba et du maracatu lors de grands repas festifs !
Entre rock, rap et énergie hip-hop, quel serait un Roméo au temps des réseaux sociaux, face à sa Juliette rêvée ? Comment gérer aujourd’hui le tourbillon émotionnel de l’adolescence, si l’amour se trouve soudainement interdit ?
« Qu’est-ce que grandir, pour un garçon ? Quels sont les bouillonnements qui nous traversent, quand notre voix et notre rire se transforment, quand on a l’impression d’avoir poussé trop vite », demande Marion Lévy.
En 2016, l’ancienne interprète d’Anne Teresa De Keersmaeker s’adressait aux enfants en dansant seule Et Juliette, pour questionner l’émancipation et les premiers émois amoureux. Il fallait donc lui offrir un Roméo. Le voici, dans l’intimité de sa chambre d’adolescent, confronté à ses propres bouillonnements. Et si toute rencontre amoureuse était soudainement interdite ? Elle l’était de fait, à l’heure des confinements. Mais cette situation ne faisait-elle pas de tou·te jeune amoureux·se un Roméo ou une Juliette privé·e du moteur de la vie ?
Affrontant les désirs d’amour et de liberté d’un collégien en pleine transition hormonale, le danseur-acteur Julien Boclé dialogue avec son double, le guitariste et chanteur Léo Nivot. Ensemble, ils nous offrent un concert chorégraphique d’une intensité toute shakespearienne. Mais dans sa véracité confondante, la danse détient aussi le pouvoir d’échapper au sort tragique. Aussi ce Roméo pourrait bien être une pièce lumineuse.
Atelier de pratique chorégraphique et théâtrale avec Marion Lévy Samedi 8 novembre 2025 de 14h à 17h / Salle de spectacle Ados et adultes, tous niveaux Billet atelier + spectacle : 22€ à 32€ (22€ avec la Carte Carreau) Réservez en cliquent ici !
Entre rock et hip-hop, Marion Lévy met en scène un Roméo d’aujourd’hui, vivant les vertiges de l’adolescence dans l’intimité de sa chambre !
Quinze jours pour lever le voile sur les créations issues du travail des associations complices du Carreau ainsi que des établissements scolaires partenaires ! Plus d'une centaine d'amateur·es ont la chance de présenter leurs spectacles dans des conditions professionnelles.
Parce que la sensibilité à l’art ne tombe pas du ciel, parce qu’elle n’est pas non plus nécessairement ancrée dans les familles, parce que Le Carreau du Temple est convaincu que la forger est indispensable à l’éveil de la citoyenneté, il lui paraît relever de sa mission de service public de développer, à l’appui de compétences qu’il héberge, des projets dès le plus jeune âge.
C’est pourquoi, tout au long de l’année, les associations en connivence avec Le Carreau du Temple, animant diverses pratiques artistiques font jouer, chanter, danser petit·es et grand·es dans le cadre de la création d’un spectacle, pour le présenter, à la fin de la saison, en salle de spectacle et en public. Ce rendez-vous ouvert à tou·tes augure de nombreuses surprises et réjouissances !
Programme complet sur le site Internet en mai 2026
Les Bancs du Carreau est un événement festif et artistique pour petits et grands avec des spectacles, des concerts et bien d'autres surprises !
Ode à la gastronomie et à la culture brésilienne !
Le mot d’ordre de Food Temple ? Un festival joyeux, une gastronomie populaire, un voyage culturel et gustatif ! Pour cette 9e édition, de nombreux·ses chef·fes et artistes venu·es spécialement du Brésil viendront partager leurs recettes lors de grands déjeuners, ateliers et masterclass culinaires. Et célébrer la culture brésilienne : concert de samba, maracatu et spectacle choréo-gastronomique feront vibrer la Halle du Carreau du Temple !
Alessandra Montagne - cheffe brésilienne emblématique de la scène parisienne - reconnue pour sa cuisine engagée et sans gaspillage, est la marraine de cette 9e édition. Durant quatre jours, les plus grands chef·fes brésilien·nes, dont la Cheffe étoilée Roberta Sudbrack – la plus primée et reconnue d’Amérique latine - viendront partager et enseigner leurs recettes secrètes. Dégustations, repas, ateliers et masterclass culinaires permettront de se familiariser avec les classiques comme le pão de queijo, le poulet mineirinho ou la moqueca de camarão et découvrir des recettes plus contemporaines de la cuisine brésilienne. Un marché 100% brésilien permettra de remplir son panier garni de café, chocolat et autres délices.
Pour une immersion complète dans la culture brésilienne, de grands événements festifs ponctuent le festival : concert de samba, spectacle choréo-gastronomique, maracatu (défilé de percussions traditionnelles) et grand déjeuner musical avec la célèbre feijoada de la chanteuse et cuisinière Tia Surica, considérée par celles et ceux qui ont eu l’occasion de la déguster comme la meilleure de Rio. À savourer en musique avec l’école de samba Portela !
Manifestation organisée dans le cadre de la Saison Brésil-France 2025
Pour le neuvième édition de Food Temple, Le Carreau du Temple invite le Brésil et sa cuisine généreuse, célébrée pour sa mosaïque de saveurs et ses multiples influences culturelles !
Pendant quatre jours, du 22 mai au 25 mai 2025, le Festival Jogging présente des spectacles, des cours de sports et de bien-être, une expo d'art contemporain, des ateliers et installations participatives qui croisent les deux piliers du Carreaux du Temple : l'art et le sport !
SOIRÉE D'OUVERTURE / BAILE BOM : La soirée d'ouverture du Festival Jogging - imaginée en collaboration avec Raí, légende brésilienne du football, capitaine iconique du PSG - marque le coup d'envoi des festivités avec un grand Baile Bom célébrant la culture brésilienne : concerts, performances et DJ set au programme ! De 20h à 00h - Tarifs de 6€ à 12€
Soirée d'ouverture
Baile Bom (bal brésilien)
20h à 00h / 6€ à 12€
La soirée d'ouverture, imaginée en collaboration avec Raí, légende brésilienne du football, capitaine iconique du PSG - marque le coup d'envoi des festivités ! Au Baile Bom, il n’y a pas de spectateurs passifs. Tout le monde danse, chante, vibre, car ici, la seule règle est celle de la libération totale des corps et des esprits : samba e futebol !
20h à 22h / Accès gratuit uniquement avec un billet pour le Baile Bom / Halle
Une exposition d'art contemporain réunissant 19 artistes sur l'univers du sport, qui interroge la condition humaine et les enjeux de l'art dans le monde contemporain.
20h à 22h / Accès gratuit uniquement avec un billet pour le Baile Bom / Halle
Une installation immersive et participative qui détourne l'esprit des Jeux Olympiques en célébrant la lenteur, l'humour et la réflexion à travers des épreuves décalées et des performances interactives !
20h à 22h / Accès gratuit uniquement avec un billet pour le Baile Bom / Halle
Créées par des étudiant·es en graphisme, deux affiches sportives et militantes sont sérigraphiées en direct par la sérigraphe Camille Balestra de Cause.s toujours !
Affiches réalisées par les étudiantes Nisrine Arod et Sondie Yoca Ondongo du DN MADE Graphisme du Lycée Claude Garamont à Colombes.
Pour clôturer en beauté la cinquième édition du Festival Jogging, la Halle du Carreau du Temple se transforme en une immense piste de roller dance lors d’un après-midi de glisse exceptionnel, ouvert à tous les niveaux de pratique de roller, enfants comme adultes !
Au programme :
Piste de roller dance en continu : de 17h à 21h
DJ set : le meilleur des sons pour groover sur roulettes
Qu’est-ce que la Roller Dance ?
La Roller Dance réunit toutes les danses sur roulettes, allant du funk au disco jusqu’aux sons les plus contemporains. Apparue dans les années 70 et popularisée dans les années 80, la pratique ne cesse de faire de nouveaux adeptes.
Vous avez des rollers ? Vous n'avez pas de rollers ?
Location de rollers sur place : 5€ la demi-heure
Les pointures de rollers mis à disposition du public vont du 30 au 47, selon les stocks disponibles.
Rollers personnels acceptés sous réserve de vérification :
les rollers en ligne et les rollers quad (à quatre roues) sont acceptés
les rollers vintage (avec armatures en métal ou avec un frein en gomme) ne sont pas acceptés
Cette vérification sera effectuée à l'entrée afin de respecter le bon état du sol de la Halle du Carreau du Temple.
Âge minimum : 10 ans - Tous les enfants doivent être accompagnés de leurs parents sur la piste, et dotés d'un casque de protection.
Chauffez vos patins ! La Halle du Carreau du Temple se transforme en piste géante de roller dance pour finir en beauté cette cinquième édition du Festival Jogging !
Véritable ode à la culture brésilienne, le Baile Bom réunit danse, performance et musique pour une soirée à la latitude tropicale. Concert de samba (roda de samba), démos de football freestyle (avec la sextuple championne du monde Mélody Donchet), performances de capoeira-voguing (avec l'artiste brésilienne Puma Camillê), danse afro-brésilienne, DJ sets endiablés, le temps d'une soirée direction le Brésil !
Le son des percussions afro-brésiliennes, le balancement du berimbau, les chants portés par la voix profonde du chanteur du groupe de samba Marquinhos de Oswaldo Cruz e o Trem do Samba et les mixes percutants de Rythme Brisé et Berimbaucomtudo deviennent des vecteurs d’énergie, convoquant l’héritage des peuples qui ont façonné la musique brésilienne. Le Baile Bom est un rituel vivant, une transe collective où chaque battement de tambour réveille les mémoires enfouies et libère les corps. Ici, les rythmes ancestraux du candomblé, la ferveur de la roda de samba et la pulsation urbaine du baile funk s’entrelacent dans un dialogue organique entre passé et présent. Ici, la danse n’est pas un simple divertissement : elle est un langage, un exutoire, une connexion entre les âmes.
Mais le Baile Bom ne se limite pas à la musique – c’est un espace de métamorphose où les disciplines se croisent et s’embrasent. Attendez-vous à des apparitions spontanées : un cercle s’ouvre et la capoeira surgit, éclat de mouvements fluides et puissants où les corps dialoguent dans une lutte chorégraphiée. Un danseur de voguing fend la foule, transformant la piste en un temple d’expression libre !
Au Baile Bom, il n’y a pas de spectateurs passifs. Tout le monde danse, chante, vibre, car ici, la seule règle est celle de la libération totale des corps et des esprits : samba e futebol !
Avec les artistes et performeur·euses : Marquinhos De Oswaldo Cruz e o Trem do Samba (roda de samba), Puma Camillê (capoeira-voguing), Mélody Donchet (sextuple championne du monde de football freestyle), Timbó AfroDance (danse afro-brésilienne), Rythme Brisé (DJ set), Tonak (DJ set), Henrique Azul (percussions), Mata Dentro (scénographie)
Fondation Gol de Letra
Créée en 1998 par la légende brésilienne du football Raí, la Fondation Gol de Letra œuvre à l’insertion sociale des enfants des quartiers prioritaires au Brésil par le sport, l’éducation et la culture et a déjà accompagné plus de 30 000 jeunes. À l'occasion du bal brésilien, Le Carreau du Temple reversera 1€ à l'association pour chaque billet vendu !
Manifestation organisée dans le cadre de la Saison Brésil-France 2025
Coup d'envoi caliente pour le Festival Jogging avec le Baile Bom : un ball brésilien où explosent rythmes endiablés, performances de sport et de danse libératrices !
« L'art le plus noble est de rendre les autres heureux » Phineas Taylor Barnum
Plongez dans l’univers envoûtant du célèbre cabaret de Dieppe, La Sirène à Barbe ! Nos créatures fabuleuses – drag-queens, circassiens, chanteurs et danseurs – vous transportent dans un monde glamour, audacieux et irrésistiblement sexy, où la performance vocale, physique et humoristique atteint des sommets éclatants !
Laissez-vous séduire par une soirée inoubliable, mêlant sensualité subtile, humour mordant et éclat de paillettes ! Sur scène, des corps célébrant la diversité s’offrent à vous, incarnant un cabaret de liberté, de différence, d’étrangeté et de poésie. Préparez-vous à être émerveillés par des numéros époustouflants, des costumes à couper le souffle et une ambiance électrique qui vous fera vibrer !
La genèse du cabaret
En 2018, Nicolas Bellenchombre est victime d’une violente agression homophobe lors d’une promenade à Dieppe, accompagné de son ancien compagnon et fredonnant du Diane Tell. Ce drame, marqué par des blessures graves – crâne fissuré, fracture du sinus, nerf sectionné... – plonge Nicolas dans une dépression profonde. Les traitements médicaux entraînent une prise de poids de 30 kilos en un an, mais ce qu'il appelle « la baleine » émerge de cet océan de souffrance sous le nom de scène Diva Béluga.
C’est à travers cette identité que Nicolas donne vie à un cabaret unique aux multiples visages à Dieppe. Avec son père, il retape un ancien cinéma en plein cœur de la ville, coincé entre la pharmacie et le kebab. Ouvert le 11 juin 2021, ce lieu inclusif s’adresse à tou·tes : « les bourgeois, les prolos, les gens qui pensent qu'ils n'aiment pas les PD », les vieilles mémés et les bébés freaks qui se trouvent trop gros, trop petits, pas assez sexy. Symbole de diversité et de tolérance, le cabaret La Sirène à Barbe fait vivre leur haute idée de la fête, des fantasmagories et de la résistance.
La Sirène à barbe, star de cinéma
Le 2 octobre 2024, sort dans les salles obscures le film La Sirène à Barbe. Car oui, le créateur du cabaret Nicolas Bellenchombre est aussi cinéaste ! Il signe, avec Arthur Delamotte, un long-métrage inspiré de l'histoire du lieu. Le film, dans lequel les artistes jouent leur propre rôle, raconte l'histoire d'un jeune pêcheur, Erwan, qui tombe sous le charme de cette troupe attachante. Découvrez la bande annonce du film en cliquant ici !
Découvrez La Sirène à Barbe, le cabaret de Dieppe où glamour, diversité et performances époustouflantes s’unissent pour une soirée magique et inoubliable !
Pensée comme un laboratoire immersif, LA CREOLE est la fusion parfaite entre un sound system et une soirée techno underground, le tout saupoudré d’énergie carnavalesque avec un soupçon de voguebeats : afro beats, bouyon, kompa, uk funky, gabber, zouk, cumbia, techno, électro, dancehall, Gwoka, Hip Hop, socca…
Véritable espace d’expressions interculturel, on y célèbre des entités musicales issues de la diversité des territoires et diasporas créoles, rendant possible un dialogue entre les musiques issues des cultures afro, latino, caribéennes et la scène clubbing européenne.
À la croisée des genres, LA CREOLE s’appréhende comme un voyage dans lequel chaque DJ invité·e livre une vision transversale de cette philosophie festive et musicale. Sylvere, Greg et Missy DK en sont les DJ résident·es, ils donnent le ton , mais bien d'autres sont invité·es à partager leur énergie et créativité avec ce collectif pluriel ainsi que tous leurs incroyables danseurs.
Pleinement animée par la danse et le partage, on y célèbre les diversités qu’elles soient de genre, de sexe, d’origines, de couleurs et plus encore… La volonté du collectif est de rassembler et transmettre ce brassage de façon inclusive !
Venez fêter en musique les 10 ans de La Fanfare au Carreau !
Sous la direction du compositeur et tromboniste Fidel Fourneyron (Victoires du Jazz 2019, Bengue, Que Vola?, Animals, Un Poco Loco, La Chanson de Renart…), la Fanfare au Carreau joue des morceaux inédits et gourmands composés sur mesure pour l'occasion. L'ensemble s’agrandit chaque année et poursuit le développement de sa pratique musicale amateure au Carreau du Temple, où il répète tous les 15 jours.
Sous la direction et avec des compositions originales de Fidel Fourneyron, les 70 musicien·nes amateur·es de la fanfare investissent la Halle du Carreau du Temple pour un concert de Noël magique, pour le plus grand plaisir des petit·es et des grand·es !
Un concert de Noël magique dans la Halle du Carreau du Temple, orchestré par Fidel Fourneyron pour les 10 ans de la Fanfare au Carreau !