WAVES RIDING – Surfer les vagues
Élan, ancrage, communication
Du 20 au 24 octobre 2025 au Carreau du Temple à Paris
Stage de contact improvisation avec Adrian Russi
DESCRIPTION DU STAGE
Qu’y a-t-il de plus beau que de se laisser porter par un élan commun, de s’accorder à deux sans effort apparent, de se suivre mutuellement sans se poser de questions — puis de s’émerveiller, profondément nourri·e, en se demandant comment cela a été possible ? Ce genre d’instant a quelque chose de magique. Il est un véritable cadeau, chaque fois qu’il se manifeste. Il invite à s’abandonner complètement à ce qui se passe ici et maintenant. Pendant les cinq jours du stage, nous approfondirons notre capacité à nous engager dans le moment présent, à faire confiance aux impulsions corporelles et à diriger notre attention là où cela est utile.
Nous affinerons l’écoute de notre ressenti et de la manière dont notre rapport à l’espace influence la perception de notre corps. Deux questions essentielles traverseront cette exploration : suis-je guidé·e par mon attention, ou bien est-ce moi qui la dirige, consciemment et avec intention ? Et comment la conscience de l’unité du corps et de l’esprit (BodyMind) m’aide-t-elle à m’orienter dans l’intensité d’une jam, à tisser des liens nourrissants et à accueillir de manière créative les événements inattendus ou déstabilisants ?
En parallèle de cette exploration intérieure, nous nous entraînerons à écouter la gravité, à suivre l’élan et à trouver, par la chute et le balancement, une danse faite de vagues, de flux et de mouvements ondulatoires. Ceux-ci ne sont parfois perceptibles que de l’intérieur et à peine visibles de l’extérieur — comme par exemple dans la petite danse — mais peuvent aussi prendre des proportions très amples. Qu’il s’agisse de rebonds puissants ou de circulations subtiles, l’important est de les sentir avec précision, de laisser les impulsions se traduire en mouvements concrets, tout en gardant l’espace nécessaire pour que la dynamique circule. C’est là tout l’art : celui de surfer la vague du mouvement et de l’enthousiasme partagés !
Adrian Russi enseigne le Contact Improvisation depuis plus de 20 ans en Suisse et à l’étranger. Il a lui-même appris entre autres auprès des fondateurs:trice Steve Paxton, Nancy Stark Smith et Nita Little. Son enseignement est basé sur une perception différenciée et des techniques de mouvement précises, ainsi que sur une créativité née de la conscience corporelle prononcée. Le plaisir du jeu et un engagement véritable constituent pour lui la base qui permet le mieux de s’épanouir dans la danse. En plus de son activité d’enseignant, on le retrouve souvent dans des jams et il se donne régulièrement en spectacle. Même si pour lui, le CI est avant tout une forme de duo, il aime beaucoup jouer avec toutes les constellations, du solo jusqu’à l’improvisation en groupe.
Le trio constitue à cet égard une bonne base, qu’il a mise en avant pendant des années, tant dans la performance que dans l’enseignement, par exemple avec « Moving Men » et « Aerni/Hettich/Russi ». D’autres influences proviennent de ses études de différents arts martiaux et de la thérapie cranio sacrale ainsi que de son propre travail de recherche (entre autres sur les fascias et le bodymind).
Il ne s’agit pas d’un stage d’introduction à la pratique du contact improvisation. Ce stage s’adresse à des danseur·euse·s de contact improvisation expérimenté·e·s. Voici les compétences physiques et relationnelles/affectives requises pour participer au stage en toute sécurité.
Compétences physiques — Je suis capable de :
1. Changer de niveau pendant que je danse
2. Tomber au sol en toute sécurité à partir de différentes hauteurs
3. Moduler mon tonus musculaire en fonction des différents besoins de la danse
4. Être conscient·e de la façon dont mon poids est réparti sur le sol, sur ma/mon partenaire ou sur les deux
Compétences affectives et relationnelles — Je suis à l’aise dans les domaines suivants :
1. Sentir mes limites pendant que je danse
2. Sentir les limites de ma/mon partenaire
3. Naviguer dans ma propre expérience pendant que je danse ou que je jamme
4. Danser seul·e, avec un·e partenaire ou au sein d’un groupe
TARIFS
– 280€ tarif normal
– 300€ tarif de soutien (pour soutenir les tarifs réduits)
– 260€ tarif réduit (pour les personnes ayant un quotient familial inférieur à 900€)
– 310€ tarif unique après le 20 septembre 2025 et sur place
+ adhésion à l’association « L’œil et la main » ici : http://lolm.eu/adherer/CONDITIONS D’ANNULATION
Dans le cas d’une annulation de votre part jusqu’au 20 septembre 2025, la moitié du montant versé vous sera remboursé.
Dans le cas d’une annulation de votre part après le 20 septembre 2025, nous n’effectuerons plus de remboursement.
DATES:
Du 20 au 24 octobre 2025
10h-12h30 / 14h-17h
ADRESSE : Le Carreau du Temple 2 rue Perrée 75003 Paris
Renseignements: etlamain@gmail.com
Inscription : https://forms.gle/sPEbhrWi7ncujiwu7
Un stage de contact improvisation avec Adrian Russi de l'association l'Œil & la main du 20 au 24 octobre 2025 !
L'acroyoga est une pratique alliant yoga, acrobaties et massage, favorisant la confiance, l'équilibre et la connexion avec soi et les autres. Accessible à tou·tes, elle permet de développer force, souplesse et esprit d'équipe, tout en créant des moments de partage et de bien-être. Une expérience ludique pour éveiller l’enfant intérieur et renforcer l’harmonie corporelle.
Déroulé d’une séance type :
Melanie Lo prépare toujours un flow adapté à la fois au programme et aux participants en fonction de l’expérience de chacun. L’idée est de développer votre force, votre coordination ainsi que votre souplesse et votre agilité..
Ensuite vient le fly, une séquence avec le ou les partenaires qui résulte d’une suite créative de postures ou d’étirements toujours sécurisé par une parade et sur des tapis de gym adapté.
Ce yoga réunit ainsi sagesse et posture du yoga, joie et agilité de l’acrobatie, relaxation du massage thaï. Il permet ainsi de cultiver : sa confiance en soi et dans le groupe ; l’esprit d’équipe ; la créativité ; se relaxer par le biais de la respiration profonde synchronisée.
Bon à savoir : l'esprit de groupe étant au centre de la pratique, une séance se déroule toujours en cercle autour d'un professeur.
Bienfaits de la pratique de l'acroyoga
Les bénéfices de l’acroyoga peuvent être ressentis très rapidement. Ainsi, dès les premières séances, les participants peuvent connaître les effets :
d’un renforcement du tonus musculaire, notamment pour le porteur
d’un développement de la souplesse, surtout lors de la réalisation d’acrobaties
d’une meilleure concentration et réceptivité face à l’autre
d’une plus grande confiance en soi
d’un sentiment de liberté
Enfin, lors de cours collectifs, ce yoga représente un moyen original de faire connaissance avec les autres élèves.
Bon à savoir : la plupart des appréhensions liées à la pratique comme les peurs se dissipent dès le premier vol.
Acroyoga : pour qui ?
L’acroyoga ne demande aucun prérequis particulier et tous les niveaux sont acceptés. Les rôles sont répartis et échangés entre :
Dans ce cours de yoga, nous pratiquerons principalement des postures, appelées asanas, de façon variée. Certains cours seront dynamiques et d'autres restauratifs, mais toujours adaptés aux élèves présents. Certains exercices de respiration (pranayama) seront aussi au programme, tout cela dans une optique de préparer les pratiquants à la méditation, qui constitue le centre du yoga.
Le cours s'adresse à tous les niveaux, débutants y compris, à partir de 18 ans. Le cours n'est pas adapté aux personnes ayant de lourds problèmes de mobilité.
Des cours individuels sont proposés à la batterie et à la guitare. Le répertoire proposé est celui des musiques actuelles : jazz, rock, folk, funk ou encore variétés. Le répertoire est choisi par l'élève, guidé par l'enseignant.
Pour la batterie : Apprentissage des bases de la batterie dès les premiers cours (improvisations, nuances, tempo). Études de différents styles (binaires, ternaires, rythmes impaires, swing, funk, rock, rythmes afro-cubains et traditionnels). Apprentissage de la lecture des partitions de batterie. Préparation d’un morceau pour les auditions, soit en duo avec le professeur soit avec d’autres élèves en atelier de groupe. Le répertoire sera défini avec l’élève dès les premières séances.
Pour la guitare : Le professeur enseigne au choix sur une guitare acoustique, folk ou électrique. Le répertoire est choisi par l'élève, guidé par l'enseignant. Travail sur le son et la connaissance de l'instrument à travers la découverte du répertoire de la guitare : jazz, rock, folk, blues, variétés. Construction de l'accompagnement par l'apprentissage des accords.
La pédagogie de Planète Judo est basée sur une méthode d'enseignement ludique. Les élèves apprennent et s'épanouissent en s'amusant.
La pratique et les valeurs fondamentales du judo apprennent à canaliser l'énergie et aux plus timides ou réservés à s'ouvrir aux autres.
Le Judo est une pratique éducative et ludique. C'est une méthode d'éducation pédagogique morale et technique enseignée par un professeur diplômé d'état.
Les cours dispensés sont des cours "tous niveaux" débutant·es à confirmé·es, soit de la ceinture blanche à la ceinture noire, chacun·e évoluant à son rythme selon ses capacités.
Les cours s'adressent à un public désireux de pratiquer le karaté pour le plaisir, de s'entretenir physiquement ou encore à un public intéressé par l'aspect sportif : les élèves qui feront la demande de participer à des compétitions seront préparés à cet effet.
Deux fois par an, nous procéderons au passage de grades pour les ceintures de couleurs et il y aura également 2 préparations aux passages des Dans (ceinture noire) organisés par la FFKDA. Comme pour la compétition, il n'y a aucune obligation de passer un grade.
Déroulement typique d'un cours de Karaté :
Échauffement : montée en température du corps afin d'éviter les accidents articulaires ou musculaires
Kions effectués individuellement : apprentissage et exécution de techniques de karaté
Kions effectués en binôme : application des techniques
Randori : combats souples (non obligatoires)
Katas : enchaînement de techniques de karaté
Étirements : en fin de séance pour favoriser la récupération musculaire et éviter les courbatures
Ce schéma de cours sert d'armature pour un travail très varié selon des thèmes : techniques de poings, de jambes, blocages d'attaques, techniques d'esquives, self-défense... Pour les enfants, des jeux remplaceront souvent certains éléments du cours traditionnel afin de développer de manière ludique la motricité, la rapidité de prise de décision, l'équilibre, la latéralisation, la coordination...
Si vous n'avez pas déjà un kimono, Il vous suffit d'enfiler un tee-shirt et un pantalon de survêtement et de venir prendre votre premier cours au Carreau du Temple !
Renseignements complémentaires et inscription sur place aux horaires des cours.
Le karaté est un art martial qui apporte bien-être et confiance en soi : il se pratique dans un esprit de respect de l'autre et de convivialité.
Les cours de multisports permettent aux enfants de développer leurs capacités physiques tout en découvrant un large éventail d’activités sportives variées : des sports de ballon, de raquette, d’opposition, ainsi que des sports collectifs. Au cours de l’année, ils auront l’occasion de pratiquer environ 15 disciplines différentes, à raison de deux séances par activité, favorisant ainsi une progression ludique, complète et équilibrée.
Souvenez-vous : « Nobody is perfect but we can dance. Dansons ensemble, rêvons ensemble ! ». Ce cours de danse contemporaine s’adresse aux personnes en situation de handicap et valides.
Par l’intermédiaire d’une méthode adaptée au plus grand nombre, Irene Van Zeeland conduira ses élèves à développer leurs capacités corporelles et créatrices, leur donnant matière à composer et créer des chorégraphies qui leurs sont personnelles.
La danse « de notre époque » est née au début du XXe siècle à la fois aux USA et en Europe, elle se nourrit avec le temps de son histoire, mais aussi de l’expérience et la personnalité de celles et ceux qui la vivent et la construisent. Cette danse implique un champ très large d’ouverture, tissant ensemble différentes techniques et courants, mais aussi différents arts. Les principes fondamentaux de la danse contemporaine s’axent autour de l’expérimentation du corps, de l’espace, du temps et de l’énergie.
Dans ce cours de danse contemporaine inclusive, nous aborderons les fondamentaux de la danse contemporaine. Par l’intermédiaire d’une méthode adaptée au plus grand nombre, Irene Van Zeeland conduira les élèves à développer leurs capacités corporelles et créatrices en leur donnant matière à composer et créer des chorégraphies qui leur sont personnelles.
C'est une technique corporelle statique basée sur des étirements volontaires et des contractions musculaires profondes ayant pour but de favoriser une régulation tonique. Kinésithérapeute du sport, Jean-Pierre Moreau a créé cette technique en découvrant l’importance du travail postural dans la préparation au mouvement.
En quoi consiste cette pratique ?
Le Stretching Postural® est un travail de construction. Le ou la pratiquant·e utilise des moyens (appuis, poussées, tractions, glissés…) pour construire progressivement sa posture. La justesse du placement du corps dans l’espace est essentielle, ainsi que l’utilisation correcte des forces engagées dans les moyens d'action.
Il existe deux catégories de postures : le stretch tonique et le stretch lourd. Dans le stretch tonique, le ou la pratiquant·e utilise des « moyens » d’actions pour réaliser un travail progressif d’étirements et de contractions musculaires soutenu par une respiration spécifique. Dans le stretch lourd, le ou la pratiquant·e utilise la pesanteur pour atteindre un état de relâchement progressif et durable. Les séances se déroulent suivant une méthodologie précise alternant les stretchs toniques et les stretchs lourds.
Le Stretching Postural® s'adresse à tou·tes : du vrai débutant au sportif accompli, aussi bien aux personnes qui désirent exercer une activité physique qui va leur permettre de renforcer leur musculature profonde et d'améliorer leur souplesse articulaire qu'aux personnes qui ont déjà une pratique corporelle avancée (sport, danse…).
Cette pratique est accessible à tou·tes car les enseignantes adaptent les postures à la physiologie de chacun·e.
Le Stretching postural® est une technique corporelle statique basée sur des étirements volontaires et des contractions musculaires profondes ayant pour but de favoriser une régulation tonique !
