C’est devenu un rituel de Noël : chaque année, en décembre, la joyeuse équipe de Klin d’œil investit la Halle de sa fantaisie et de sa bonne humeur, avec son grand marché créatif. L’occasion d’acheter ou de fabriquer des cadeaux uniques en leur genre.
80 créateurs·rices français·es, ateliers DIY et tant d’autres surprises, le tout en musique : Klin d’œil dévoile ses fidèles et nouvelles découvertes dans le champ de l’artisanat d’art. Mode, déco, kids, beauté, print et épicerie… Des cadeaux uniques, faits main et qui ont une âme !
Entre les pulls colorés de Katia Sanchez, les céramiques colorées et uniques de Adèle Prost, la papeterie poétique de Papillonnage et les biscuits Funky de Poupette Biscuits, il y en a pour tous les goûts. Des ateliers Do It Yourself pour petit·es et grand·es en diverses techniques – sérigraphie, broderie, pastel… – permettent de repartir avec ses propres objets.
LE marché de Noël à ne pas rater !
Le marché créatif de Klin d’œil revient pour une quatrième édition spéciale Noël, en plein cœur de la Halle du Carreau du Temple !
Une œuvre achetée, c'est un enfant qui part en vacances !
Solid’Art, c’est une magnifique initiative du Secours populaire : faire partir un maximum d’enfants en vacances en collectant des dons lors d’un salon d’art contemporain. Les fonds récoltés seront convertis en « journées vacances offertes » afin de faire partir un maximum d’enfants cet été. Encore aujourd’hui, 1 enfant sur 3 ne part pas en vacances.
Après une quatrième édition fructueuse en mai 2025, grâce à laquelle près de 4 000 journées de vacances ont été organisées pour des enfants, le salon d’art solidaire réinstalle ses cimaises au Carreau du Temple. Il s’agit là d’un marché d’art contemporain au sein duquel artistes et publics ont un accord tacite et heureux : une œuvre achetée, c’est un enfant qui part en vacances !
Plusieurs techniques artistiques y sont représentées : peinture, photographie, street art, sculpture, gravure, dessin, sérigraphie ; à travers la présence d'une centaine d'artistes. Après Montpellier (Zénith Sud), Lille (Hôtel de Ville), Le Carreau du Temple est ravi de représenter la plateforme francilienne de ce projet se situant à un juste point de jonction entre démarche solidaire et valorisation de la création artistique contemporaine.
Horaires par jour :
Jeudi 30 avril 2026 : 18h à 22h - Vernissage (entrée libre et accessible à tou·tes)
Vendredi 1er mai 2026 : 14h30 à 19h30
Samedi 2 mai 2026 : 11h à 20h
Dimanche 3 mai 2026 : 10h à 18h30
Salon solidaire d'art contemporain du Secours populaire organisé avec le soutien de la Ville de Paris, Solid'Art revient pour une cinquième édition du jeudi 1er au dimanche 4 mai 2025 !
Depuis 2021, le Festival Jogging explore de manière unique à Paris les croisements du sport et de l’art, avec un regard décalé et stimulant.
Les sports et les arts ne manquent pas d’affinités. Le jeu, d’abord, au sens ludique, mécanique et stimulant, est l’un de leurs principaux points communs. Mais l’esprit d’équipe, l’inclusivité et le partage de moments intenses sont aussi au cœur de ce festival initié par Le Carreau du Temple. À l’appui d’une programmation artistique pluridisciplinaire, la Halle accueille des spectacles qui interrogent et détournent les codes sportifs, des cours de sport inclusifs et parasportifs, des installations d’art contemporain, des ateliers participatifs… Ainsi est mis à l’honneur le jeu comme trait d’union essentiel entre arts et sports, à l’attention de tous les publics !
Au programme : spectacles et performances, ateliers et cours de sport, installations d’art contemporain...
Avec les artistes : Catherine Gaudet, Silvia Gribaudi… (programmation en cours)
Programme complet sur le site Internet en avril 2026
Pour sa sixième édition, le Festival Jogging poursuit son exploration unique et innovante des croisements du sport et de l’art : spectacles et performances, ateliers et cours de sport, installations d’art contemporain…
Depuis 2016, Urban Art Fair s’est imposée comme la vitrine internationale de l’art urbain contemporain. En une décennie, elle a accompagné l’ascension fulgurante d’un mouvement devenu central dans le paysage artistique mondial.
Avec un public engagé, une sélection précise et des artistes désormais incontournables, l’édition 2026 marque un tournant. Plus de 40 galeries françaises et internationales structureront une programmation foisonnante articulée autour de plus de 100 artistes, de rencontres et dédicaces, de performances, de conférences, de live music et d'installations en intérieur et extérieur.
La 10e édition ambitionne de franchir un nouveau cap, avec de nouvelles directions et une volonté d'amener l'art urbain contemporain vers de nouveaux horizons.
L’immanquable rendez-vous du marché de l’art urbain fête son dixième anniversaire au Carreau du Temple du jeudi 24 au dimanche 27 avril 2025 !
Quelle est la place du corps dans nos sociétés contemporaines ? Donner à découvrir des artistes connu·es ou méconnu·es, mais soudé·es par leur engagement autour de ces questions des corps multiples, tel est le pari d’Everybody.
Pendant cinq jours, le festival présente des propositions artistiques qui placent la représentation du corps au cœur de leurs projets. Quels regards portent les artistes sur les stéréotypes liés notamment au genre, à la couleur de peau, à l’âge, au handicap dans notre société ? Dans le contexte actuel, comment abordent-iels la question des identités et des différences ? La nécessité de ce rendez-vous à la fois fou et sérieux n’est plus à prouver, et son déploiement coule de source.
Trois formats, trois lieux, trois atmosphères… Un confidentiel Studio de Flore, l’immense Halle, une confortable salle de spectacle pour s’immerger différemment dans un sujet de taille : le corps dans tous ses états. Du plus performant au plus étrange, le corps physique, ou plutôt sa perception, en dit long sur le corps social et politique qui modèle nos regards. Traverser l’aventure festivalière Everybody, c’est l’assurance de prendre un bain bouillonnant d’esthétiques diverses, de point de vue pluriels et internationaux, sur des chemins uniques entre des formes hybrides et étonnantes, pour en sortir bodybuildé d’une approche affûtée de la diversité.
Au programme : spectacles et performances, ateliers et cours de danse, installations d’art contemporain…
Avec les artistes : Soa de Muse, Maud Le Pladec, Annabel Guérédrat, Arthur Perole… (programmation en cours)
Programme complet sur le site Internet en décembre 2025
Initié par Le Carreau du Temple, le Festival Everybody revient pour une cinquième édition sur la place du corps dans nos sociétés contemporaines : spectacles et performances, ateliers et cours de danse, installations d'art contemporain...
AKAA – Also Known As Africa, première et principale foire d’art contemporain centrée sur l’Afrique en France, célèbre cette année sa 10ᵉ édition.
À l’image d’un continent pluriel, en dialogue constant avec le monde, AKAA donne à voir des œuvres qui franchissent les frontières et résonnent à travers les regards d’artistes engagés.
Du 24 au 26 octobre 2025, AKAA revient au Carreau du Temple pour un anniversaire exceptionnel, en parallèle de la semaine de Paris+ par Art Basel. Cette édition marque également l’arrivée d’un nouveau directeur artistique, Sitor Senghor, qui met à l’honneur la matière – sa symbolique, sa mémoire, ses mutations – au cœur des pratiques artistiques contemporaines.
Principale foire dédiée aux scènes artistiques d’Afrique et ses diasporas en France, AKAA revient pour une dixième édition du 24 au 26 octobre 2025 au Carreau du Temple !
Pour découvrir ce que propose Drawing Now Paris en quatre jours au Carreau du Temple, il faudrait parcourir plus de 70 galeries à travers le monde et rencontrer près de 300 artistes. Première foire en Europe exclusivement dédiée au dessin contemporain, elle offre un panorama dense et vivant de la création des cinquante dernières années.
Les galeries internationales participantes sont réparties en plusieurs secteurs. Le secteur Général réunit les galeries de renom, chacune mettant en avant un artiste sur son stand. Au niveau -1, trois autres espaces invitent à la découverte : le secteur Process – Le laboratoire, dédié aux pratiques expérimentales mêlant dessin, recherche, photographie, animation ou architecture ; le secteur Inception – La scène à suivre, qui accueille des projets émergents à tous niveaux, grâce à des formats accessibles ; et Digital – L’ancien futur, qui explore la rencontre entre dessin et nouvelles technologies (IA, RV, génératif, etc.).
Drawing Now Paris, c’est aussi une grande exposition sous la verrière, ponctuée de performances, de talks et d’échanges. Pour sa 19e édition, la foire s’inscrit en connivence avec le Printemps du dessin, affirmant plus que jamais son esprit prospectif et curieux.
Première foire d’art contemporain en Europe dédiée au dessin, Drawing Now Paris se tiendra au Carreau du Temple du jeudi 26 au dimanche 29 mars 2026.
Pour les amoureux·ses du goût, le voyage culinaire se poursuit à la découverte des étals du marché de Food Temple ! Une variété de produits à découvrir : café, chocolats et douceurs en tout genre qui nous font craquer... C'est dans cet espace que l'on retrouve des producteur·rices et artisan·nes responsables et investi·es dans la qualité de leurs produits.
L’épicerie / café à la brésilienne
Elles sont trois pour imaginer cette épicerie / café à la brésilienne : un endroit où l’on trouve tous les produits pour réaliser des recettes brésiliennes, mais aussi du café, des chocolats et des douceurs sucrées. Chacune d’entre elles promeut une qualité inégalée des produits et un engagement profond : préservation de l’environnement, soutien des communautés et commerce équitable.
Madame Brésil avec Ana Luiza Trajano et Thais Dos Santos
Madame Brésil est une marque engagée qui met en avant des produits brésiliens naturels, savoureux et de haute qualité, sans additif ni conservateur. L’épicerie valorise la biodiversité, la diversité sociale, l’entrepreneuriat féministe et l’inclusion, en travaillant étroitement avec des producteur·rices locaux et des Chef·fes de l’Instituto Brasil a Gosto. Chaque produit raconte l’histoire de celles et ceux qui le fabriquent, pour une alimentation saine, responsable et authentique.
À mettre dans votre panier : cacao et chocolat, piments, confiture, haricot, farine, noix, épices, huiles...
LK Pâtisserie avec Luisa Kreitchmann
LK est une pâtisserie brésilienne située dans le 15ᵉ arrondissement de Paris. La Cheffe Luisa Kreitchmann propose une sélection de desserts et de spécialités salées inspirés de la tradition brésilienne et du savoir-faire pâtissier français. L’établissement offre un menu varié, avec des créations faites maison !
La Brigaderie de Paris avec Marina Stroh
La Brigaderie de Paris est une chocolaterie artisanale installée en Île-de-France, spécialisée dans la création de brigadeiros et de chocolats bean-to-bar. Depuis 2012, l’atelier met en avant le cacao brésilien, sélectionné directement auprès de petits producteurs et productrices, dans une démarche de qualité et de respect des savoir-faire.
Lire le Brésil
Le stand de livres du marché 100% Brésil propose une sélection variée d’ouvrages en portugais, en français et en version bilingue. Les visiteurs et visiteuses peuvent y découvrir des livres sur le Portugal, le Cap Vert, la Guinée-Bissau, le Mozambique et le Brésil : romans, bandes dessinées, livres de cuisine, ouvrages linguistiques et bien d’autres. Ce stand offre ainsi l’opportunité de parcourir la diversité des cultures lusophones à travers la lecture.
Librairie portugaise et brésilienne avec Corinne Saulneron
La Librairie Portugaise & Brésilienne, qui fêtera ses 40 ans en 2026, est une référence incontournable de la littérature lusophone. Située place de l’Estrapade, elle propose un vaste choix d’ouvrages en portugais, en français et en versions bilingues, couvrant le Portugal, le Cap Vert, la Guinée-Bissau, le Mozambique et le Brésil. Romans, bandes dessinées, livres de cuisine, ouvrages linguistiques… autant de livres qui invitent à traverser l’océan et à découvrir la richesse culturelle de ces pays au fil des pages.
Éditions Anacaona avec Paula Anacaoa
Les éditions Anacaona, maison indépendante fondée en 2009, sont spécialisées dans la littérature brésilienne contemporaine. Elles publient romans, essais et livres jeunesse traduits du portugais, souvent inédits en France, avec une attention particulière aux voix des périphéries, aux thématiques sociales, au féminisme et à l’antiracisme. Paula Anacaona propose quatre collections réunissant des romans, des essais sur le féminisme et l’antiracisme, ainsi que des livres jeunesse, tous écrits par des auteur·rice·s brésilien·ne
La fabrique de pao de queijo
Le pão de queijo, il en existe mille recettes, qui varient selon les goûts. Alessandra Montagne et son restaurant-épicerie Tempero imaginent pour nous cette fabrique, collectif gourmand réunissant trois fabriçant·es de pão de queijo. Cuisinés et à déguster sur place !
Pão de queijo
Le pão de queijo est une spécialité emblématique de la cuisine brésilienne, originaire de l’État du Minas Gerais. Ces petits pains ronds et moelleux sont préparés à base de farine de manioc (ou de tapioca) et de fromage, ce qui leur confère une texture légère et fondante, ainsi qu’un goût délicatement fromager. Sans gluten, le pão de queijo se déguste aussi bien au petit-déjeuner qu’en en-cas ou à l’apéritif
Le marché de Food Temple réunit épicerie, café, fabrique de pão de queijo et librairie pour explorer les saveurs et cultures du Brésil !
Chaque année, Wipplay s’associe au festival Food Temple pour mettre en valeur la jeune photographie au travers d’un concours ouvert à tou·tes. Cette année, le thème Voyage au cœur du Brésil est l’occasion de capturer l’âme brésilienne dans toute sa diversité. Danses endiablées, carnavals, paysages ou gastronomie locale, les meilleurs clichés seront exposés dans la Halle du Carreau du Temple durant Food Temple Brésil.
Les favelas sont bien plus que des quartiers défavorisés. C’est ce que démontre l’Expo Favela Innovation, un événement qui met en lumière un écosystème d’entreprises innovantes et d’entrepreneur·euses talentueux·ses. Depuis sa création au Brésil en 2022, l’expo Favela Innovation a soutenu plus de 3 000 projets. Créé à Paris en 2024, l’événement met en lumière les initiatives des quartiers périphériques français, et confirme leur attractivité en tant que terreaux fertiles pour l’innovation. Carte blanche à Karina Tavares pour la sélection de projets culinaires inspirants.
Rencontres
Rencontre n°1 : Un défaut de couleur avec Ana Maria Gonçalves et Jeferson Tenorio
Vendredi 19 juin de 11h à 13h
Rencontre n°2 : L’équilibre parfait : esthétique et politique chez Jorge Ben avec Allan Da Rosa et Deivison Faustino
Vendredi 19 juin de 15h à 17h
Rencontre n°3 : Histoire de la samba avec Luis Antônio Simas
Samedi 20 septembre de 11h à 13h
Rencontre n°4 : La vie et l’ascendance dans l’œuvre avec Conceição Evaristo et Eliana Alves Cruz
Samedi de 15h à 17h
Manifestation organisée dans le cadre de la Saison Brésil-France 2025
Si la gastronomie est au cœur du festival, Food Temple Brésil invite d’autres formes d’expression autour de sa table : photographie, créativité et histoire !
Tout au long du week-end, laissez-vous transporter au cœur du Brésil en découvrant ses spécialités culinaires à travers une sélection de restaurants et d’adresses incontournables. Nouveauté cette année : deux chef·fes venu·es spécialement du Brésil délocalisent leurs cuisines et vous invitent à savourer, sur place, leurs plats signatures. Et aussi des chef·fes brésilien·nes installé·es à Paris, une cheffe pâtissière et un bar investiront la Halle pour partager leur passion et leurs créations le temps du festival.
Avec Pitanga, le chef Alexandre Furtado partage une cuisine franco-brésilienne inventive, inspirée de ses racines du Minas Gerais et de son parcours dans de grandes maisons parisiennes. Ce restaurant à l’ambiance chaleureuse propose tapas exotiques, plats à partager et cocktails créatifs, mêlant produits frais de saison et spécialités brésiliennes comme le pão de queijo.
CONCEPT CHEF BRAZILIAN BBQ, Barbecue brésilien authentique – Lucas Alvarenga
Avec Concept Chef Brazilian BBQ, Lucas Alvarenga propose une expérience de barbecue brésilien authentique à Paris. Passé par les cuisines d’Alessandra Montagne, il officie aujourd’hui comme traiteur et depuis peu dans son restaurant de la rue Brea. Avec bonne humeur et sourire, il y propose de la viande sous toutes ses formes qu’il accompagne parfois de confit d’ananas.
Avec Trigo, Aghata Le Lay et Aliki Ribas réinventent le sandwich à la brésilienne à Paris. Après des parcours riches entre publicité, cuisine étoilée et restaurants brésiliens, elles unissent leurs passions pour proposer des créations gourmandes, inspirées de leurs racines et de leur amour du partage. De savoureux sandwichs à déguster !
Restaurants Pop-up venant du Brésil
LA CUISINE DE PORTO ALEGRE, Cuisine brésilienne contemporaine – Vico Crocco
Vico Crocco incarne une nouvelle génération de chefs brésiliens, mêlant tradition régionale et créativité contemporaine. Après un parcours atypique entre l’Allemagne et l’Europe, il revient à Porto Alegre pour réinventer la cuisine locale. Chef polyvalent et innovant, il valorise les produits du terroir et propose une gastronomie raffinée, fidèle aux racines brésiliennes et résolument novatrice
BOIA RESTAURANTE, Cuisine de Bahia inventive – Kaywa Hilton
Kaywa Hilton, chef franco-brésilien né dans le Minas Gerais, puise dans ses racines et son parcours international pour proposer à Salvador une cuisine inventive et durable. À la tête du Boia Restaurante, il met à l’honneur poissons, fruits de mer et produits locaux, sublimés par sa créativité et son engagement pour la gastronomie responsable. Sa “cozinha do mar” allie modernité, respect des traditions bahianaises et saveurs uniques, faisant de lui une figure montante de la scène culinaire brésilienne
Pâtisserie & cuisine maison
DONNA TATTA, Pâtisseries et douceurs brésiliennes – Tatta Lopes
Avec Donna Tatta, Tatta Lopes fait découvrir à Paris l’univers coloré et gourmand de la pâtisserie brésilienne. Spécialisée dans les bolos, bentô cakes, gâteaux d’anniversaire et douceurs traditionnelles. Chaque création, généreuse et authentique, invite à savourer le Brésil à chaque bouchée.
Glacier brésilien
LA PALETERIA, Glaces artisanales brésiliennes – Silvia de Oliveira
Avec La Paleteria, Silvia de Oliveira propose des bâtonnets glacés 100% naturels, inspirés des saveurs du Brésil. Fruits exotiques comme açaï, cupuaçu ou fruit de la passion, mais aussi créations bi-goûts originales, chaque paleta est une invitation à la fraîcheur et à la gourmandise. Des glaces artisanales pour tous les goûts !
Bars - Cachaça et vins brésiliens
MONSIEUR CACHAÇA, Cachaças et Caïpirinhas artisanales – Everton Fioresi
Everton Fioresi, alias Monsieur Cachaça, invite à découvrir plus de 15 variétés de cachaças et liqueurs artisanales, ainsi qu’une sélection de Caïpirinhas aux saveurs inédites. Un voyage sensoriel au cœur des traditions brésiliennes, entre arômes authentiques et découvertes rafraîchissantes.
Céline Maguet et l’équipe de l’Agence SOIF sélectionnent des vins naturels, festifs et accessibles, souvent servis à la tireuse lors d’événements ou de festivals. Leur carte met à l’honneur des vigneron·nes engagé·es et l’esprit convivial du vin nature, pour des moments de partage et de découverte dans une ambiance joyeuse et décontractée
Manifestation organisée dans le cadre de la Saison Brésil-France 2025
