Un créneau de basket ouvert à tou·tes, dans une ambiance mixte, inclusive et non intimidante. Pas de coach, ni de compétition : ici, on joue pour le plaisir, le collectif et l’énergie partagée. Un format souple et convivial, pensé pour celles et ceux qui ont déjà un peu de pratique et veulent jouer librement.
Depuis 2016, SplashQuatre propose une nouvelle façon de pratiquer le sport collectif à Paris : plus libre, plus souple, plus humaine. L’association rassemble aujourd’hui plus de 250 membres actifs, à travers une dizaine de créneaux hebdomadaires dans plusieurs arrondissements.
Notre mission : offrir aux adultes un cadre de pratique accessible, flexible et bienveillant, en dehors des contraintes des clubs traditionnels.
Ce cours s’adresse à toutes celles et ceux qui souhaitent jouer au basket dans une ambiance conviviale, mixte et inclusive, sans coach ni compétition. Le jeu est auto-géré, encadré par un staff garant du bon esprit : respect, écoute, plaisir de jouer ensemble.
Ce cours est ouvert aux adultes ayant déjà un peu de pratique du basket, quel que soit leur parcours. Il ne s’agit pas de compétition, mais d’un niveau intermédiaire-loisir, où chacun·e peut évoluer avec fluidité, progresser, et s’amuser dans un cadre non intimidant.
Ce créneau représente aussi un engagement fort pour la mixité : hommes et femmes jouent ensemble sur un pied d’égalité, dans un environnement propice à la confiance, au respect et au plaisir du jeu collectif. Pas de sélection, pas de pression, juste une communauté qui partage la même envie de jouer au basket autrement.
Stage Self-Défense | Impro théâtrale | Yoga & mouvement
Stage intensif 2025
Self-défense | Impro théâtrale | Yoga & mouvement
Une expérience immersive de 5 jours pour renforcer son corps et son esprit dans un cadre bienveillant, inspirant et énergisant.
🌟 Un programme équilibré : self-défense, improvisation théâtrale, yoga et mouvement.
🏯 Un lieu exceptionnel : le superbe dojo du Carreau du Temple.
💡 Un espace d’apprentissage et d’expression pour gagner en confiance et se dépasser.
📅 Stage du lundi 7 au vendredi 11 juillet 2025
La confiance en soi n’est pas innée, c’est une compétence qui se cultive !
Pendant ces 5 jours, tu apprendras à développer ton assurance à travers des pratiques concrètes qui t’aideront à te défendre, t’affirmer et gérer l’imprévu.
🎯 Objectifs
✔️ Développer des ressources physiques et comportementales pour gagner en assurance.
🔹 SELF-DÉFENSE : Techniques verbales et physiques efficaces grâce à la méthode BoostHer, pour se sentir en sécurité et prête à faire face à toutes les situations.
🔹 IMPRO THÉÂTRALE : Apprendre à réagir face à l’inattendu, développer sa répartie et oser prendre la parole avec assurance.
🔹 YOGA & MOUVEMENT : Créer de l’espace dans le corps et l’esprit, préparer la thématique du jour et/ou du lendemain, travailler le souffle, l’ancrage, l’équilibre, la mobilité et la fluidité pour plus de liberté.
💡 Méthode BoostHer : Une approche innovante combinant méditation, communication non violente, travail sur l’attitude, la voix et la posture, ainsi que des techniques issues des arts martiaux.
📌 Programme & Journée Type
🕙 10h00 - 10h10 | Introduction de la journée
Présentation du thème et des objectifs du jour pour bien démarrer.
🧘♀️ 10h10 - 10h50 | Yoga
Séance pour réveiller le corps, clarifier l’esprit et stimuler l’énergie.
🥋 11h00 - 13h00 | Self-défense
Techniques simples et efficaces pour se défendre, avec un focus sur la gestion des émotions et la prévention des conflits.
🍽️ 13h00 - 14h30 | Déjeuner & temps libre
Moment de détente et de convivialité.
🎭 14h30 - 16h15 | Atelier d’improvisation & mouvement
Lundi à jeudi : Improvisation théâtrale pour renforcer la confiance, s’exprimer et poser ses limites.
Vendredi : Atelier de mouvement pour libérer les tensions et revitaliser le corps avant de clôturer le stage.
🌿 16h15 - 17h00 | Retour au calme
Moment de relaxation pour intégrer les apprentissages et se régénérer.
💰 Tarifs (déjeuners inclus)
Stage complet (5 jours) : 550 €
Tarif Early Bird : 480 € (offre limitée à 5 places)
Le Studio Carreau ouvre ses portes pour vous donner les outils pour créer, animer et faire vivre sa chaîne podcast avec les outils vidéo et audio des pros.
Youtubeur·euse·s, influenceur·euse·s, podcasteur·euse·s sont devenus des acteurs incontournables des médias du web.
Qu’est-ce qu’il y a derrière ? Comment sont fabriqués ces programmes ? Avec quels moyens techniques ? Pourquoi cela nous captive ? Pourquoi regarde-t-on jusqu’au bout ?
Est si home-made que ça ? Est-ce toujours neutre ? Comment produire un contenu ?
Viser la liberté d’expression, créer de l’information, faire émerger des choix singuliers sur les contenus et leurs formes en exerçant les sens critique, visuel et technique, voilà le point de départ du Studio Carreau !
Apprendre à s’exprimer, véhiculer des émotions, à articuler, se présenter aux autres, donner du rythme, poser son corps et sa voix.
Donner la parole… et construire du sens.
Le groupe se constitue en comité de rédaction, choisit ses sujets, se partage les rôles et les fait évoluer au fil des épisodes, développe son écoute, s’exerce à la liberté d’expression en veillant à rester juste pour informer un large public.
Trouver un consensus pour choisir l’équipe technique, celui qui interview… pour faire tourner les énergies.
Ensemble, nous réalisons toute la production : de l’écriture à la publication en passant par le sound design, les tapis sonores, jingles et clips, l’enregistrement, l’édition, le montage et le mixage son !
Tout peut y passer ! Des sujets personnalisés, actualités, livres, films, expos, interviews d’artistes … à la mise en lumière des évènements du Carreau du Temple, des personnalités du quartier, des invisibles qui gagnent à être connus…
Studio Carreau ouvre ses portes pour vous donner les outils pour créer, animer et faire vivre sa chaine Podcast avec les outils vidéo et audio des pros.
Venez faire vos premiers pas sur la piste de danse avec Lucia Putzulu et Florian Brisset ! Ouvert à tous ceux et celles qui souhaitent commencer ou recommencer le Tango Argentin, ce cours d’une heure permet d’en découvrir les codes et le vocabulaire pour l’improvisation. Un accent sera mis à chaque cours sur la connexion en couple, le travail de la marche, l’acquisition des figures de base, et vous plongera dans l’univers et la culture tango.
Un thème spécifique, une figure ou un mouvement particulier du tango argentin comme la maîtrise de l’axe, les postures, les mouvements circulaires, la marche ou encore l’adornos seront abordés à chaque séance afin de travailler la technique individuelle pour une meilleure qualité en couple.
Au cours de l’année, vous acquerrez équilibre et rapidité, et comprendrez des concepts clés tels que la présence au sol, le relâchement du poids, la connexion pour trouver plus d’indépendance et le plaisir à danser.
Tenue vestimentaire :
Pas besoin de tenue particulière.
Optez pour des chaussures souples qui vous permettent de pivoter. Évitez les chaussures pointues et les bottes.
Vous pouvez venir sans partenaire.
Ouvert à tou·tes pour débuter le tango ou recommencer l’apprentissage, ce cours permet d’en découvrir les bases, les codes et le vocabulaire pour l’improvisation !
Apprentissage des techniques de boxe thaïlandaise (pieds, poings, genoux, coudes) sans opposition directe. Les cours sont axés sur des exercices ludiques et complets qui développent le cardio, la technique et le renforcement musculaire.
Matériel nécessaire : une paire de gants de boxe et une corde à sauter.
On danse en plié, ancré au sol, connecté à son corps et à son bassin, un excellent moyen de se tonifier, d’améliorer sa force, sa souplesse, sa coordination et de libérer le stress par les hanches. L'Afrovibe est un voyage dansé et musical à travers les pays imprégnés de la culture africaine en la valorisant à son apogée !
Les cours sont dispensés par des boules d’énergie, coachs sportifs et profs de danse qui sont là pour vous transmettre leur passion.
Chez nous, ce n’est ni la technique ni la performance qui prime mais le partage et l’énergie positive : les chorégraphies sont conçues pour que tout le monde puisse suivre. Venez tel.le.s que vous êtes !
Véritable passerelle entre l’éveil musical et le cours instrumental individuel, l’éveil piano est un atelier qui propose à un groupe de 3 enfants durant 45 mn ou 4 enfants durant 1h une approche en douceur du jeu du piano.
Les sessions permettent aux enfants de se sensibiliser aux sons, aux rythmes et aux couleurs musicales, entrer dans l’apprentissage du piano sans immédiatement avoir un rapport à l’écrit.
Ils découvrent leur voix comme un outil musical mélodique, manipulent des percussions pour comprendre le principe du rythme et s’initient aux jeux pianistiques au travers des rythmes, de la voix, du geste et de la perception corporelle.
Les activités sont adaptées à l’âge des participant·es et issues de pédagogies « actives » (relaxation, audition, improvisation et développement de la mémoire) permettant d'allier une méthode collective à un suivi plus personnalisé en fonction des envies de chaque participant·e.
Le répertoire s’appuie sur différents styles musicaux et sur l’imaginaire des plus jeunes, pour développer leur plaisir autour du piano.
Les premiers pas au piano de votre enfant ! Véritable passerelle entre l’éveil musical et le cours instrumental individuel, l’éveil piano propose une approche en douceur du jeu du piano.
Un cours de danse swing, réservé aux adultes débutant·es curieux·ses de découvrir des danses clubs afro-américaines des années 30 telles que le lindy hop et le charleston (en binôme ou solo). Une discipline dynamique et entraînante qui se pratique sur de la musique jazz ! Les sessions sont ponctuées de pratiques libres encadrées.
Lindy Hop
Le Lindy Hop est une danse qui s’est développée dans les clubs de la communauté afro-américaine de Harlem (New York) vers la fin des années 1920, en parallèle avec le jazz et plus particulièrement le swing (grande ère des Big Bands). Elle est, avant tout, une forme d’art ancrée dans la culture noire, elle est la racine des danses dites « urbaines » comme le Hip Hop, la House Dance…
La danse a évolué avec la musique, et la musique a évolué avec la danse ! Les orchestres de l’époque, spécialement conçus pour faire danser, ont également adapté leur musique afin de plaire aux danseur·euses. Musique et danse ont ainsi grandi et se sont développées ensemble.
Le Lindy Hop proviendrait d’un mélange de plusieurs danses noires des quatre coins des États-Unis émergées à partir des années 1900, principalement le charleston, le cake walk, le breakaway (qui ressemble beaucoup au charleston d’ailleurs), le collegiate… À l’époque, on danse donc plutôt sur le jazz New Orleans et le « Hot Jazz ». Les danses à deux pratiquées dans les populations blanches (comme le foxtrot, le quickstep) ont également leur influence dans la connexion ou encore la posture.
Lors de l’essor de la musique swing, le « chabada » de la batterie jazz a fait naître le « triple step » chez les danseur·euses. Parmi les autres nouveautés du Lindy Hop, par rapport aux danses existantes alors, on retrouve la position ouverte (c’est-à-dire face à face, éloignés l’un de l’autre, se tenant par une seule main), et également les acrobaties intégrées dans la danse, et popularisées par Frankie Manning. Tout un programme !
Solo Jazz / Charleston
Le Charleston voit progressivement le jour aux États-Unis pendant les années 1920, et eut, en raison de son style dynamique et spectaculaire, un succès considérable. C’est la ville de Charleston en Caroline du Sud qui lui donna son nom. Ainsi né dans le sud des États-Unis, il fait son chemin jusqu’à New York, dans les nombreux cabarets de Harlem.
Il se danse tout d’abord sur les rythmes endiablés du Hot Jazz (1920s), puis évolue pendant l’ère du swing et des big bands (1930s), dans un style différent mais toujours aussi séduisant. Précurseur du Lindy Hop, il se danse en solo aussi bien qu’en couple.
Le Charleston en France : Il fut introduit en France en 1925, par la « Revue Nègre » qui se produisait au théâtre des Champs-Élysées et par la danseuse américaine Joséphine Baker, qui le dansait dans les principaux établissements de l’époque. Joséphine Baker fuyait le racisme américain, et a trouvé en France un nouveau refuge.
Le Charleston aujourd’hui : Bien sûr, la danse a également évolué avec son temps. Même si les danseur·euses actuel·les cherchent à préserver l’authenticité et l’histoire du Charleston, sa pratique a maintenant pris un twist très moderne ! Ça n’en enrichit que plus sa pratique, et rend son exploration toujours plus passionnante 🙂 Le Solo Jazz des années 30 (aussi appelé jazz authentique, jazz traditionnel ou jazz vernaculaire) est la danse afro-américaine solo des années swing (1930-1940), descendant de certaines danses africaines et du charleston, contemporain du Lindy Hop et du tap dance, et précurseur des danses de rues modernes telles que le funk et le hip-hop.
Le Flamenco est un art vivant qui privilégie la transmission orale pour se découvrir et s'apprendre de façon interactive, ludique et conviviale. L'approche instrumentale à la guitare est complétée par une étude musicale et rythmique plus globale visant à cerner le vaste répertoire du Flamenco.
Une première expérience à la guitare est vivement conseillée pour les adolescent·es et les adultes.
Le flamenco, ses codes musicaux, ses rythmes et ses techniques caractéristiques se découvrent et se pratiquent à la guitare de façon collective par groupe de 6 participant·es maximum par cours d'une heure par semaine.
Une vidéo de synthèse de la leçon complétée par une partition en tablatures sont fournies en document d'appui à l'étude personnelle des guitaristes.
Des interactions existent entre les cours de guitare et les cours de danse et les guitaristes les plus expérimenté·es qui le souhaitent ont l'opportunité d'accompagner la danse.
Un spectacle est traditionnellement prévu au mois de juin au cours duquel l'association Atika Flamenco présente ses créations de la saison en réunissant guitaristes, chanteur·euses et danseur·euses.
3 niveaux sont proposés : débutant·e, intermédiaire 1 et intermédiaire 2, et les cours d'une heure par semaine pour chaque niveau se déroulent avec un maximum de 6 participant·es.
Le hula-hoop fitness est un sport complet, en plus d’être amusant : on renforce les abdos, on galbe les fessiers et on boost le cardio tout au long de la séance.
60 minutes pour brûler des calories et faire le plein d'endorphines.
La variété des mouvements permet de solliciter l’ensemble de vos muscles, d’améliorer votre équilibre et votre souplesse. Résultat : votre silhouette s’affine, vous gagnez en endurance et en coordination.
Prêtes à vous déhancher sur des rythmes entraînants ?
Avec le HoopTonic, faire du sport devient un jeu d’enfant.
