Le Grand Défilé
Pour le Festival Paris l'été, Édith Amsellem orchestre un défilé de mode tel un manifeste critique des injonctions qui façonnent le corps des femmes.
Spectacle conseillé à partir de 14 ans
Transformer le défilé de mode en expérience collective et critique : telle est la proposition d’Édith Amsellem. Dans la majestueuse Halle du Carreau du Temple, des jeunes femmes prennent place sur le podium pour interroger, à vue, les injonctions qui façonnent les corps. Ici, le vêtement devient langage. Il expose, déborde, résiste.
Le public suit un parcours sensible, depuis l’exposition spectaculaire - sur le catwalk - jusqu’à l’espace plus intime des confidences - côté backstages. Les figures imposées se fissurent, laissant émerger des récits singuliers, drôles, graves, vivants. Spectacle participatif et rituel d’émancipation, Le Grand Défilé déplace le regard et rend au féminin une puissance joyeuse et indocile.

Dans le cadre du Festival Paris l'été
Édith Amsellem
Originaire de Marseille, elle commence la danse classique à l’âge de 4 ans. À 10 ans, elle intègre l’Opéra de Marseille où elle passe trois années avant de s’ouvrir à d’autres formes de danse, moderne et contemporaine. Après son bac, elle suit un BTS communication-graphisme, puis une maîtrise en conception et mise en œuvre de projets culturels à l’Université d’Aix-Marseille, avec une option lourde en théâtre. Quelque chose l’attire.
En 1998, Eva Doumbia lui confie le rôle de Rosette dans On ne badine pas avec l’amour de Musset, un choix délibéré en raison de son absence d’expérience d’actrice. Elle distribue à des non-acteurs les rôles de prolos et à des acteurs confirmés les rôles de bourgeois. Le spectacle tourne, un monde s’ouvre.
En 2000, Anne Pleis l’invite dans son aventure Taxis-Théâtre. Elle propose à des artistes un concept pour trois, quatre spectateur.rices : mettre en scène une fiction dans une voiture en prenant la ville pour décor. Elle y participe à Marseille, Bruxelles et Metz. Cette aventure est déterminante. Elle lui ouvre les yeux sur la pertinence de l’espace réel pris comme toile de fond dans la narration d’une fiction. Elle apprend à regarder la ville, à la superposer aux histoires, à choisir des cadres pour faire résonner les mots. Et par-dessus tout, elle éprouve ce frottement délicieux entre réel et fiction, déclenchant toutes sortes d’accidents improbables qui sèment le trouble dans la tête des spectateur.rices : le théâtre devenant plus vrai que nature dans ce réel poétique déformé par le prisme de la fiction.
En 2005, elle co-crée le collectif En Rang d’Oignons, où chacun.e des membres actifs participe à toutes les étapes des créations des pièces. C’est l’occasion pour elle de proposer du théâtre hors des salles : plage, bar, maison de retraite, musée… Après quelques expériences fructueuses, le collectif implose mais laissera des traces.
En 2012, elle fonde la compagnie ERd’O, affirmant un double axe de travail : le théâtre dans des lieux non dédiés et la place des femmes dans la société.
Sa première création est Les Liaisons dangereuses sur terrain multisports (2012), suivie de Yvonne, princesse de Bourgogne sur château-toboggan (2015), puis J’ai peur quand la nuit sombre (2018), une expérience immersive dans un parc, et Virginia à la bibliothèque (2020). Elle crée en 2022 Vous êtes ici, son premier spectacle participatif.
Elle s’engage ensuite dans une exploration participative autour du vêtement avec Les Beautés (2024), un défilé-portrait qui met en lumière de jeunes exilé·es, puis Les Superbes (2025), qui donne la parole à la jeunesse sur le rapport au corps et au vêtement. Son dernier projet, Le Grand Défilé (2026), prend la forme d’une création participative visant à déconstruire les normes du genre féminin et à ouvrir un espace de réflexion collective.
Création 2026
Mise en scène : Edith Amsellem
Avec Léo Landon Barret, Myriam Lehman, Anna Longvixay et 9 amatrices
Co-écriture : Edith Amsellem, Marianne Houspie, Léo Landon Barret, Myriam Lehman, Anna Longvixay
Scénographie et création musicale : Francis Ruggirello Costumes Colombe Lauriot Prévost assistée de Thelma di Marco Bourgeon
Collaboration chorégraphique : Arthur Pérole
Collaboration artistique : Marianne Houspie
Assistanat à la mise en scène : Noémie Deux
Coach vocal : Patricia Cefaï
Régie générale : Jean-Marie Bergey
Régie son : Christophe Cartier
Habilleuse de tournée : Silvia Romanelli
Directrice de production : Juliette Calero
Production : Brunelle Moreau
Diffusion : Lolink bureau d’accompagnement – Lucine Duverger
Coproductions : Carré Colonnes scène nationale Bordeaux Métropole, Théâtre La Passerelle scène nationale de Gap et des Alpes du sud, Théâtre Molière Sète scène nationale Archipel de Thau, La Filature scène nationale de Mulhouse, Théâtre de Grasse scène conventionnée, Théâtre Massalia scène conventionnée d’intérêt national Art, Enfance, Jeunesse, Théâtre Brétigny, Pronomade(s) en Haute-Garonne CNAREP, Eclat CNAREP Aurillac, L’Atelier 231 CNAREP Sotteville-lès-Rouen, Le Citron Jaune CNAREP Port-Saint-Louis-du-Rhône, Théâtre du Fil de l’eau Pantin, Réseau Traverses (Association de structures de diffusion et de soutien à la création du spectacle vivant en région Sud PACA), Le Pôle Arts de la Scène – Friche la Belle de Mai à Marseille
Projet soutenu par La Fondation de France.
Accueil en résidence : Villa Arson Nice, Begat Theater
En partenariat avec Le Relais 13 pour le don de vêtements et d’accessoires Projet Lauréat 2023 Écrire pour la rue dispositif de résidences d’auteur.rice.s des arts de la rue (SACD et DGCA).
Avec le soutien de la DGCA – aide nationale à la création arts de la rue, la Ville de Marseille, le Département des Bouches-du-Rhône, la Région Sud PACA et du Fonds d’Insertion pour Jeunes Comédiens de l’ESAD – PSPBB. La compagnie est conventionnée par le Ministère de la Culture DRAC PACA.
Carte Carreau
20€ / Année
10% de réduction sur toutes les activités associatives sportives et artistiques annuelles
1 cours d’essai de sport gratuit
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Gratuité pour les séances du Cinéclub
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Billetterie
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