Les Rencontres de la Sorbonne 2020-2021

L’expérience migratoire est au centre des débats et des politiques internationales de ces dernières années : réfugié·es politiques, climatiques, fuyant régimes, situations économiques difficiles, désastres à la fois économiques, politiques et écologiques, le nombre de personnes en route vers un ailleurs ne fait qu’augmenter et les conditions de leur voyage et de leur accueil — ou, le plus souvent, de leur refus — s’endurcissent.

Si d’un côté cela n’a pas manqué de stimuler les artistes, rarement étranger·ères aux phénomènes sociaux et politiques, de l’autre le phénomène migratoire a été aussi le lieu d’un déploiement de nouvelles formes d’expression de ces mêmes migrant·es. Ainsi, depuis quelque années la production artistique essaye à la fois de donner une voix aux migrant·es anonymisé·es en mettant l’expérience migratoire au centre de sa réflexion. Désanonymiser, rendre concret, forcer la rencontre, tels apparaissent les objectifs des contributions, fondant leur démarche sur une conception de l’art qui en fait un véhicule pouvant réduire les distances en éveillant la conscience des publics. Moins souvent, mais nous nous sommes aperçus que cette « vague » de migrant·es avait pris en charge et avait trouvé les moyens pour donner forme à des expressions artistiques capables de témoigner de leur vie de l’intérieur de leur expérience.

Explorer toutes ces productions sera l’occasion de s’interroger sur le rôle que l’art incarne dans l’expérience des uns et des autres. Est-il à jamais réduit à une forme de témoignage ou de dénonciation ? Peut-il emprunter un chemin de travers et nous amener à penser autrement à l’expérience migratoire et à la fonction, qu’en pareilles circonstances, la production artistique est appelée à assumer ?

Mardi 3 novembre 2020 : L'institutionnalisation de la migration : la création d'un récit

En ouverture du cycle sur la thématique Art et Migration, les étudiant·es du Master 1 Direction de Projets ou d’Établissements Culturels de l’École des Arts de la Sorbonne ont invité :

  • Françoise Vergès, présidente de l'association Décoloniser les Arts, politologue et militante féministe décoloniale
  • Samia Chabani, fondatrice-directrice de l'association Ancrages - Centre de ressources Histoire et mémoires des migrations de Marseille -, sociologue de formation et militante associative

Mardi 24 novembre 2020 · La culture, une voie d'intégration ?

Pour la deuxième session des Rencontres de la Sorbonne, les étudiant·es du Master 1 Direction de Projets ou d’Établissements Culturels de l’École des Arts de la Sorbonne ont invité :

  • Irène Dafonte-Riviero, metteuse en scène de la Compagnie 13 lunes, qui a travaillé sur un spectacle et un documentaire avec des femmes migrantes
  • Hélène Lequeux-Duchesne, violoniste à l'Orchestre de Chambre de Paris, qui a animé des ateliers organisés par l'OCP à destination des migrants
  • Sébastien Thiéry, politologue et coordinateur des actions de l'association PEROU

Vendredi 11 décembre 2020 : Des cultures migrantes à une société multiculturelle

Pour la troisième session des Rencontres de la Sorbonne, les étudiant·es du Master 1 Direction de Projets ou d’Établissements Culturels de l’École des Arts de la Sorbonne ont invité :

  • María Peña Coto, artiste multidisciplinaire et consultante en coopération internationale
  • Meriam Azizi, universitaire, musicienne et critique cinématographique
  • Sophie Moulard, anthropologue, chercheuse associée au LAM (UMR 5115), fondatrice du Theïa Lab

Lundi 18 janvier 2021 : Envisager la création artistique dans le processus migratoire

Pour la quatrième session des Rencontres de la Sorbonne, les étudiant·es du Master 1 Direction de Projets ou d’Établissements Culturels de l’École des Arts de la Sorbonne ont invité :

  • María Alcalá, doctorante en SIC, chercheuse en pratiques photographiques, TICs, représentations et processus migratoires
  • Kubra Khademi, artiste performeuse féministe, membre de l’Atelier des Artistes en Exil et résidente à la Cité internationale des arts, Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres

Lundi 8 février 2021 : La diversité dans l'art : condition ou conditionnement ?

Pour la cinquième session des Rencontres de la Sorbonne, les étudiant·es du Master 1 Direction de Projets ou d’Établissements Culturels de l’École des Arts de la Sorbonne ont invité :

  • Judith Depaule, directrice et cofondatrice de l’Atelier des Artistes en Exil, metteuse en scène
  • Cemil Yildiz, artiste, comédien, auteur et metteur en scène
  • Pascale Obolo, cinéaste, commissaire d’exposition indépendante et rédactrice en chef de la revue AFRIKADAA

Lundi 15 mars 2021 : L’exil, entre histoires racontées et histoires vécues

Pour la sixième session des Rencontres de la Sorbonne, les étudiant·es du Master 1 Direction de Projets ou d’Établissements Culturels de l’École des Arts de la Sorbonne ont invité :

  • Kochka, écrivaine libanaise
  • Kim Thúy, écrivaine vietnamienne
  • Aurélie Pollet, réalisatrice, illustratrice et directrice artistique du projet The Parisianer, collectif de livres et d’expositions
  • Jérôme Tubiana, journaliste, photographe, chercheur et militant
  • Gustavo Almenara, réalisateur, animateur, truquiste et monteur

Cycle thématique de débats-conférences, Les Rencontres de la Sorbonne proposent cette année de considérer la place de l’art dans les expériences et flux migratoires.

Lire la suite

Débats sur le climat

Le Carreau du Temple accueille, pour ce nouveau cycle de rencontres, l'éminent climatologue et glaciologue Jean Jouzel pour partager en public les raisons de l'urgence extrême de l'action face au réchauffement climatique et les possibles solutions.

Jean Jouzel, climatologue mondialement reconnu, directeur de Recherche Emérite au CEA, qui a consacré sa carrière à la reconstitution des climats du passé, ancien directeur de l’Institut Pierre Simon Laplace, lequel regroupe les laboratoires franciliens de recherches environnementales, auteur de plus de 400 publications, ancien vice-président du groupe scientifique du GIEC, nous fait l’honneur de venir nous en expliquer les causes et les conséquences en détails.

Tandis qu’un climat de + 2°C à horizon 2100 s’avérerait dangereux par rapport à une hausse de 1,5° C - en termes de montée du niveau de la mer, de risques d’extinctions d’espèces, de disparition des récifs coralliens, de chute de rendements des principales cultures et des pêcheries, les engagements sur la réduction des émissions de gaz à effet de serre pris dans le cadre de l’accord de Paris nous mettent sur une trajectoire d’un réchauffement supérieur à 3° C !

Jean Jouzel énoncera ensuite les conditions à réunir pour lutter contre le crescendo du dérèglement. Enfin, il étendra le questionnement à d’autres sujets : le rôle des médias et de l’enseignement dans la considération collective de la problématique, la nécessaire adaptation comportementale, les relations entre évolution du climat et les autres dysfonctionnements environnementaux…

Rencontres & invité·es :

  • Mercredi 16 octobre 2019 : Vision historique, prise de conscience, principales conclusion du GIEC jusqu’au 5ème rapport et point sur les négociations jusqu’à l’accord de Paris avec Jean Jouzel, climatologue mondialement reconnu, directeur de Recherche Emérite au CEA
  • Mercredi 20 novembre 2019 : Les récents rapports du GIEC : réchauffement 1,5°C (octobre 2018), surfaces continentales, océan et cryosphère avec Jean Jouzel et Valérie Masson-Delmotte

Pour la deuxième conférence, Jean Jouzel a invité Valérie Masson-Delmotte, paléoclimatologue, directrice de recherche au CEA et co-présidente du groupe de travail sur les sciences du climat du GIEC, pour expliquer les récents rapports du GIEC : réchauffement 1,5°C (octobre 2018), surfaces continentales, océan et cryosphère.

  • Mercredi 4 décembre 2019 : Le rôle clé de l’océan (El Niño, cyclones, cycle du carbone, prévisibilité, variations rapides, niveau de la mer) et les impacts du réchauffement (acidification, récifs coralliens, ressources halieutiques) avec Jean Jouzel et Éric Guilyardi

Pour la troisième conférence, Jean Jouzel a invité Éric Guilyardi, océanographe et climatologue au CNRS à Paris, membre de l’Institut Pierre Simon Laplace et professeur à l’université de Reading (Grande-Bretagne), pour expliquer le rôle clé de l'océan et les impacts du réchauffement : El Niño, cyclones, cycle du carbone, niveau de la mer ou encore futur des récifs coralliens !

  • Mercredi 8 janvier 2020 : Les extrêmes climatiques : canicules, sécheresses, inondations, cyclones avec Jean Jouzel et Robert Vautard

Pour la quatrième conférence, Jean Jouzel a invité Robert Vautard, météorologue, climatologue, directeur de recherche au CNRS et au LSCE, coordinateur au GIEC et directeur de l'Institut Pierre-Simon Laplace, autour des extrêmes climatiques : canicules, sécheresses, inondations, cyclones…

  • Mercredi 26 février 2020 : S’adapter : les territoires, les villes avec Jean Jouzel et Hervé Le Treut

Pour la cinquième conférence, Jean Jouzel a invité Hervé Le Treut, climatologue spécialiste de la simulation numérique du climat, membre de l'Académie des sciences et du GIEC, pour parler des initiatives et mesures prises pour réduire la vulnérabilité des villes et territoires aux effets des changements climatiques réels ou prévus.

  • Mercredi 4 mars 2020Lutter contre le réchauffement climatique : les scénarios climatiques à l’échelle planétaire, la loi sur la transition énergétique, SNBC (Stratégie nationale Bas Carbone) avec Jean Jouzel et Céline Guivarch

Pour la sixième conférence, Jean Jouzel a invité Céline Guivarch, directrice de recherches à l'École des Ponts ParisTech, au CIRED (Centre international de recherche sur l'environnement et de développement), et membre du Haut conseil pour le climat, autour des moyens de lutte contre le réchauffement climatique : les scénarios climatiques à l’échelle planétaire, la loi sur la transition énergétique et la Stratégie Nationale Bas Carbone (SNBC)…

  • Mercredi 13 mai 2020 : La convention citoyenne pour le climat avec Jean Jouzel, le rapporteur général Julien Blanchet, Grégoire (citoyen), Mélanie (citoyenne) et Célia Quilleret, journaliste de France Inter

En clôture du cycle, Jean Jouzel a organisé une table-ronde autour de la Convention Citoyenne pour le Climat. Jean Jouzel y a invité le rapporteur général Julien Blanchet, les citoyens Grégoire et Mélanie, ainsi que Célia Quilleret, journaliste de France Inter qui a suivi la Convention Citoyenne pour le Climat.

Le climatologue et glaciologue Jean Jouzel invite des personnalités publiques et militantes à parler de l’urgence climatique !

Lire la suite

Action ! avec Salomé Saqué #4

Défendre l'écologie à l'heure de la montée des autoritarismes

Action ! est le nouveau cycle de réflexion et de rencontres programmé par Le Carreau du Temple. Cette année, une carte blanche est proposée à la journaliste Salomé Saqué, autrice du plébiscité Sois jeune et tais-toi (2023, éditions Payot) et Résister (2024, nouvelle édition 2026, éditions Payot)Des personnalités publiques de son choix seront invitées pour questionner les enjeux de la crise environnementale et défendre l'écologie à l'heure de la montée des autoritarismes. 

Salomé Saqué, journaliste économique et politique, travaille sur des sujets tels que l’écologie, la justice sociale, les droits des femmes, la jeunesse et alerte sur le danger de la montée de l’extrême droite.

Quatrième et dernière rencontre : Protéger le vivant : humour, engagement et droits des animaux

Invité : Guillaume Meurice, humoriste, chroniqueur de radio et auteur français

Dans son nouveau roman S’entendre, Guillaume Meurice interroge notre rapport aux animaux, dans une société qui continue à les asservir et à les maltraiter. Ce livre s’inscrit dans la continuité d’une longue lignée de publications. Depuis plusieurs années, il alerte sur toutes les formes d’asservissement des animaux : surpêche, élevage intensif, divertissement et spectacle, etc. Comment sortir de cette contradiction collective, où l’on prétend aimer les animaux tout en participant à leur exploitation ?

Cette rencontre a pour objectif de faire le point sur la structuration de ces différentes violences, et d’explorer des pistes concrètes pour transformer, à notre échelle comme collectivement, notre rapport au vivant.

Vente de livres sur place avec la librairie Le Comptoir des mots

Séances de dédicace avec Guillaume Meurice et Salomé Saqué

Quatrième rencontre du cycle « Action ! » imaginé par Salomé Saqué avec en invité Guillaume Meurice, humoriste, chroniqueur de radio et auteur français.

Lire la suite

Le Sentier revient au Carreau du Temple

Une soirée pour ressusciter le monde disparu de la confection parisienne.

Le Schmattès — ses ateliers fiévreux, ses trottoirs encombrés de portants, ses patrons à la gouaille légendaire, ses petites mains venues de partout — a façonné un quartier, une économie, une culture. Tout cela a presque entièrement disparu. Le temps d’une soirée, on le fait revenir.

Programme

  • 18h30 à 19h30 : Table ronde pour raconter ce que furent le Sentier et le Schmattès : un monde à part au cœur de Paris, entre shtetl et capitalisme sauvage, où l’on coupait, cousait, négociait et inventait à une vitesse que la mode d’aujourd’hui a oubliée.
  • 19h45 à 20h45 : Projection du film Les invisibles de la mode de Génia et de Julien Bonnard sur la maison Elbertex — une plongée dans l’une de ces maisons qui ont fait le quartier.
  • 20h50 à 21h30 : Discussions avec celles et ceux qui l’ont vécu, connu et raconté, suivies de dédicaces de l'ouvrage Schmattès de et avec Guillaume Erner.

Une soirée autour de Schmattès de Guillaume Erner introduite par Sophia Aram, avec la journaliste Alice Pfeiffer.

Une soirée pour ressusciter le monde disparu de la confection parisienne, autour de l'ouvrage « Schmattès » de Guillaume Erner.

Lire la suite

Samedi au Festival Everybody 2026

Au programme : spectacles en journée et en soirée, ateliers créatifs, projection suivie d'une rencontre, enregistrement de podcast, cours de danse, installations participatives et expositions pour explorer identités, corps et métissages, et le Baile Charme de Rio de Janeiro pour la première fois en France !

DJ Set - Baile Charme de Marcus Azevedo

21h30 à 1h00 / Halle

Une soirée rythmée et ensoleillée, mêlant musique, énergie et culture urbaine brésilienne ! La soirée débute à 20h par un cours de danse Charme (passinho), danse des rues de Rio qui est devenue un véritable phénomène culturel. Et ensuite, place à la fête à 21h30 avec un grand DJ set célébrant les musiques et danses des communautés racisées brésiliennes venu tout droit de Rio de Janeiro pour la première fois en France !

La Love Room d'Arthur Perole

11h à 13h et 14h à 18h / Gratuit en entrée libre / Halle

Dans un espace intime, presque comme un confessionnal, Arthur Perole et Alexandre Da Silva invitent à un tête-à-tête autour de l’amour : un échange poétique et personnel qui questionne sa dimension politique, sa résistance et sa place dans notre société.

Puff d'Alice Ripoll

19h / Halle

Imaginé par la chorégraphe Alice Ripoll pour Hiltinho Fantástico, impressionnant danseur brésilien, ce solo mêle passinho, danse contemporaine et jeux de transformation pour révéler une gestuelle fluide, indocile et profondément politique. Une mise en lumière des danses afro-diasporiques, héritières de cultures longtemps réduites au silence. Un solo bluffant de technicité et d'explosivité !

Let's go back to the river d'Annabel Guérédrat

20h / Studio de Flore

La chorégraphe et performeuse martiniquaise Annabel Guérédrat explore le corps politique et la posture sociale des femmes noires et métisses dans les Caraïbes. Elle convie le public à une expérience immersive, inclusive et sensible. Un voyage à la fois sensoriel et spirituel qui célèbre le féminin, le sacré et le vivant dans un moment de communion partagée.

Diaspora Pop de Soa de Muse

20h30 / Salle de spectacle

Dans Diaspora Pop, Soa de Muse signe un cabaret afro-futuriste, queer et engagé, mêlant danse, lip-sync et théâtre. Aux côtés des drags Mami Watta et Shei Tan, elle propose un spectacle vibrant où fête et émotion se mêlent pour questionner les récits dominants et célébrer l’excellence noire, avec des invité·es d’exception : Brenda Mour, Kokabie et Hebi Snake.

Projection du film Queen of Joy d'Olga Gibelinda

14h à 15h30 / Entrée libre / Salle de spectacle

Queens of Joy est un documentaire puissant réalisé par Olga Gibelinda (2025), qui retrace le combat de trois drag queens restées en Ukraine pour défendre la liberté du pays, la communauté LGBTQIA+ et leur propre existence.

Débat Les résistance queer en temps de guerre en Ukraine

15h30 à 16h30 / Entrée libre / Salle de spectacle / Rencontre en ukrainien et traduite en français

Invité·es : Olga Gibelinda, réalisatrice ukrainienne du film Queens of JoyOleksandr Demenko, militaire et président de l'ONG "Militaires ukrainiens LGBTQ pour l'égalité", et Olexii Kuchanskyi, chercheur·se cinéma/média. Modération : Pierre-Antoine Lalande, curateur indépendant et journaliste pour le magazine Mouvement.

Podcast

Podcast Kiffe ta race avec Rokhaya Diallo et Grace Ly

17h à 18h / Entrée libre / Halle

Enregistrement public d’un épisode inédit du podcast Kiffe ta race* par Rokhaya Diallo et Grace Ly et et leurs invitées Fatou N’Diaye et Kenza Bel Kenadil. *Podcast français qui aborde sans tabou les questions raciales à l’intersection du féminisme, de l’écologie et de l’égalité.

Unleash your inner showgirl avec Mona Ladoll

11h à 12h / Adultes / Halle

Mona LaDoll dévoile les secrets de la showgirl  : prolonger un regard, allonger un pas, amplifier un geste, affirmer une attitude, courber un mouvement… Un cours pour explorer, jouer de sa sensualité et affirmer sa prestance !

K-POP, Danse Like a Star, Move Together ! avec Jooyoung Lee

12h30 à 13h30 / Tout public dès 11 ans, 9-10 ans acceptés si accompagnés d'un adulte dans le cours / Halle

Basé sur les mouvements emblématiques et populaires de la K-POP, ce cours propose une expérience de mouvement collectif accessible à tou·tes.

Danse électro avec Adrien “Vexus” Larrazet de la compagnie Mazelfreten

14h à 15h / Ados et adultes, tous niveaux / Halle

Une heure pour découvrir la danse électro et apprendre quelques pas de base avec Adrien “Vexus” Larrazet de la compagnie Mazelfreten.

Madonna gym work out and body pose avec Michelle Tshibola

15h30 à 16h30 / Tout public dès 16 ans / Halle

Avec Michelle Tshibola, l’aérobic façon Madonna rencontre la ballroom pour un training fitness unique. Cardio intense, lignes sculptées et postures iconiques transforment l’entraînement en véritable performance.

Danse de Charme (passinho) avec Marcus Azevedo

20h à 21h / Tout public / Halle

Découvrez le passinho, danse urbaine née dans les favelas de Rio avec Marcus Azevedo, créateur du langage Dança Charme ! Une fusion explosive de soul, funk, jazz, samba et breakdance aux mouvements élégants, sensuels et dynamiques.

Le cours de 20h à 21h vous permet d'accéder au DJ set de 21h30 à 1h, soit la totalité du Baile Charme !

Brigitte Sombié & Rokhaya Diallo, Sisley Loubet, M'Barka Amor

En continu de 10h30 à 18h / Entrée libre / Halle

Entre expositions photo et installations immersives, les arts visuels s’emparent de la Halle du Carreau du Temple pour explorer les liens entre danse contemporaine, art et représentations du corps, ainsi que les identités et leurs métissages à l’occasion du Festival Everybody.

Le parfum & le corps avec l'École Supérieure du Parfum

14h à 18h / Gratuit sur entrée libre / Tout public / Halle

Au travers de créations olfactives, les étudiant·es de l'École Supérieure du Parfum reconstituent et interprètent les odeurs de différentes parties de nos corps : cheveux, mains, peaux, pieds, sang, cœur, yeux… Une expérience pour petits et grands qui promet de belles découvertes sur notre anatomie !

Manucure Politique avec Lyz Parayzo

14h à 18h / Gratuit sur entrée libre / Tout public / Halle

L’atelier Manucure Politique de Lyz Parayzo propose des manucures gratuites dans un espace inclusif. Au-delà du geste, il ouvre des discussions sur le genre, la violence et les performances de genre.

Broderie collective avec Cindy Bannani

14h à 18h / Gratuit sur entrée libre / Tout public dès 6 ans / Halle

Un atelier participatif mêlant broderie et lectures proposé par Cindy Bannani en collaboration avec l’association Lallab. Les participant·es explorent les récits oubliés et la transmission des luttes antiracistes et féministes.

Bleu sentimental avec Lolita Bourdet et Adji Titus du collectif Les Cousines

14h à 18h / Gratuit sur entrée libre / Tout public dès 6 ans / Halle

Un atelier collectif pour explorer, par le dessin et le cyanotype sur tissu, la force des émotions qui nous traversent et créer une œuvre collective en bleu profond où le sensible rencontre le politique.

Caviardage & Cut-up / Corps & Injonctions féminines avec Tiphaine Rault

14h à 18h / Gratuit sur entrée libre / Tout public dès 8 ans / Halle

Un atelier d’écriture ludique avec Tiphaine Rault, où vous détournerez les discours normatifs des magazines féminins sur le corps grâce au caviardage et au cut-up.

Tatouages éphémères post-binaires avec Bye Bye Binary

14h à 18h / Gratuit sur entrée libre / Adultes / Halle

Un atelier avec Léna Salabert-Triby de la collective Bye Bye Binary, pour explorer l’écriture inclusive et non binaire en inventant de nouvelles lettres et formes typographiques, puis en les imprimant sur la peau comme des manifestes poétiques.

Atelier Texti·el avec Bye Bye Binary

14h à 18h / Gratuit sur entrée libre / Tout public dès 14 ans / Halle

Avec Roxanne Maillet et Sophie Vela (Bye Bye Binary), explorez la typographie post-binaire sur textile. En mode DIY, créez pochoirs et imprimez des messages inclusifs sur vos vêtements. Apportez vos textiles !

Sérigraphie avec Cause·s Toujours ! et L'École de Condé

14h à 18h / Gratuit sur entrée libre / Tout public / Halle

Imaginées par les étudiant·es de l’École de Condé, deux affiches porteuses de messages d’inclusivité sont sérigraphiées en direct par la sérigraphe de Cause·s toujours… et vous !

Hair & Make-up avec l’École Elysées Marbeuf

14h à 18h / Inscriptions sur place / Tout public / Halle

Les étudiant·es de l’École Elysée Marbeuf proposent maquillage et coiffure au Carreau du Temple : évolution du make-up des années 20 à aujourd’hui !

Découvrez votre programme du samedi 21 février 2026 au Festival Everybody !

Lire la suite

VIVERE MEMENTO, Souvenez-vous de vivre

En 2026, le luxe ne s’exhibe plus, il se ressent.

Il doit désormais susciter l’émotion juste en se recentrant sur les valeurs essentielles.

1.618 Paris présente VIVERE MEMENTO, Souvenez-vous de vivre, un événement conçu comme un spectacle où tout est émotion, dédié aux décideur·euses de l’industrie créative et culturelle qui façonnent les expériences de demain avec une vision singulière du beau.

Entrepreneur·euses visionnaires, artistes, scientifiques et philosophes montent sur scène pour questionner nos perceptions et nous inviter à regarder ce que nous ne voyons plus : le silence, le geste, le sens, la surprise, le sublime...

Le public assistera à des performances inattendues, se questionnera sur l’émotion esthétique, pourra interagir avec des entrepreneur·euses qui touchent profondément leurs communautés, vivra et ressentira des émotions, avec des personnalités telles que :

  • Thierry Teyssier, fondateur de 700 000 heures impact, de Dar Ahlam et créateur d’expériences qui réenchantent l’hospitalité.
  • Charles Pépin, philosophe et auteur qui rend le beau, le doute et le courage irrésistiblement vivant.
  • Mathias Kiss, artiste hors cadre qui transcende les codes de la décoration.
  • Morgane Pouillot, prospectiviste stratège du sensible chez Leherpeur Paris.
  • Scott Longfellow, conservateur et curateur au MUDAC, expert du sens caché et des univers sensoriels.
  • Bertrand Burgalat, compositeur et producteur iconoclaste, il fait dialoguer création musicale, désir et liberté.

D'autres talents seront dévoilés prochainement !

Chaque participant·e devient matière vivante de cette expérience, qui se poursuit par un moment d’échanges et de rencontres dans un lieu privé à quelques pas.

Un moment rare pour comprendre, par l’émotion, comment le sens est devenu la véritable valeur du luxe contemporain.

Programme :

  • Événement : 14h – 17h / Salle de spectacle du Carreau du Temple
  • Cocktail  & rencontres : 17h30 – 20h / Lieu surprise à 1 minute à pied du Carreau du Temple

1.618 Paris

Depuis 2009, 1.618 Paris observe et met en scène les mutations du luxe. L’agence rassemble les entreprises créatives et responsables les plus inspirantes dans tous les domaines de l’art de vivre, à travers des évènements hybrides et une communauté engagée.

« VIVERE MEMENTO, Souvenez-vous de vivre », une expérience du luxe contemporain imaginée par 1.618 Paris qui explore l'émotion, le silence, le geste et le sublime.

Lire la suite

Queens of Joy

Queens of Joy (Ukraine, 2025) d'Olga Gibelinda

Samedi 21 février 2026 de 14h à 15h30

Queens of Joy est un documentaire puissant réalisé par Olga Gibelinda (2025), qui retrace le combat de trois drag queens restées en Ukraine pour défendre la liberté du pays, la communauté LGBTQIA+ et leur propre existence.

Kyiv, février 2022. Alors que la guerre éclate et que les bombes s’abattent sur la ville, trois âmes choisissent de rester. Oleksandr, alias Marlen Scandal, figure légendaire de la culture drag, Monroe, femme transgenre et icône médiatique en quête de sa vérité et Aura, artiste drag queen et militaire qui découvre peu à peu celle qu’il est vraiment.

Le trio s'unit pour organiser un spectacle drag caritatif en soutien à l'Ukraine et à ses défenseurs, prouvant que l'art et la culture peuvent être une arme puissante de résistance et de solidarité. Dans les caves, les clubs ou les abris, leurs corps deviennent des manifestes : l’art et la joie comme dernières résistances à la guerre. Queens of Joy révèle la puissance de la liberté individuelle et la force de la communauté LGBTQIA+ lorsqu’elle s’affirme face à la violence. Dans ce film, la réalisatrice Olga Gibelinda allie sensibilité artistique et précision documentaire.

Voir l'entretien d'Olga Gibelinda pour Coups d'Œil

Les résistances queer en temps de guerre en Ukraine

Samedi 21 février 2026 de 15h30 à 16h30 - Rencontre en ukrainien et traduite en français

Invité·es :

  • Olga Gibelinda - Réalisatrice et productrice ukrainienne. Créant des films qui mettent en lumière des enjeux sociétaux importants, Queens of Joy marque ses débuts dans le long métrage documentaire.
  • Oleksandr Demenko - Militaire, ancien prisonnier de guerre et président de l’ONG “Militaires ukrainiens LGBTQ pour l’égalité des droits”.
  • Olexii Kuchanskyi - Chercheur·se en cinéma et médias, spécialiste des expérimentations filmiques soviétiques et ukrainiennes.
  • Pierre-Antoine Lalande, modérateur de la rencontre - Curateur indépendant, critique d’art et journaliste pour le magazine Mouvement.

Interprète : Nathalie Boyko-Jacura

Projection débat organisée dans le cadre du Voyage en Ukraine, la Saison de l’Ukraine en France

À Kyiv, en pleine guerre, l’art drag se dresse en étendard, acte de résistance et cri de liberté. À l’occasion du Festival Everybody, une projection et une rencontre célèbrent la puissance des voix queer d’Ukraine.

Lire la suite

ÉCLIPSE

ÉCLIPSE est un court-métrage chorégraphique qui plonge le spectateur·rice au cœur de la soumission chimique, un fléau social trop souvent invisible. Dans ce voyage chorégraphique, trois protagonistes basculent dans l'horreur de la soumission chimique. ÉCLIPSE révèle comment des lieux du quotidien deviennent le théâtre de violences silencieuses, jusqu'à ce que les victimes trouvent dans la solidarité leur force de résilience.

Plus qu'un film, ÉCLIPSE est un manifeste qui transforme la danse en langage universel de soutien et de libération.

Cette avant-première inédite est organisée par Moovance (collectif de créations audiovisuelles chorégraphiques) et Simone Media (média féministe engagé).

  • Carine Loison : Autrice et productrice d’ÉCLIPSE & co-fondatrice Moovance
  • Morgan Eloy : Réalisateur d’ÉCLIPSE & co-fondateur Moovance
  • Anne-Lise Houlbert : Productrice artistique et assistante réalisateur d’ÉCLIPSE
  • Robin Betelu : Co-compositeur BO d’ÉCLIPSE (Archil&Leon) & co-fondateur Moovance
  • Adrien Lietar : Co-compositeur BO d’ÉCLIPSE (Archil&Leon)
  • Johana Malédon : Chorégraphe d'ÉCLIPSE
  • Céline Daugenet : Co-fondatrice et rédactrice en cheffe de Simone Media
  • Sandrine Josso : Députée, porte-parole et marraine de l'association M’endors Pas – Stop à la soumission chimique créée par Caroline Darian
  • Leila Chaouachi : Fondatrice du CRAFS (Centre de Référence sur les Agressions Facilitées par Substances)
  • Caroline Darian : Fondatrice de l’association M'endors Pas : Stop à la soumission chimique, écrivaine et militante engagée contre les violences sexuelles. Elle est l'autrice du premier récit sur les viols de Mazan, Et j’ai cessé de t’appeler Papa (2022) et de l'ouvrage, Pour que l’on se souvienne (2025) où elle revient sur le procès de Mazan

Un projet qui dépasse le film pour devenir un mouvement, une invitation à briser le silence et à agir ensemble contre les violences.

ÉCLIPSE, un manifeste qui dévoile l’horreur invisible de la soumission chimique et célèbre la force de la résilience collective.

Lire la suite

Rencontres / Food Temple Brésil

Sur la thématique « Ancestralité et contemporanéité dans la culture afro-brésilienne », quatre rencontres exceptionnelles réunissent cinq auteur·rices majeur·es de la littérature fictionnelle et essayistique afro-brésilienne.

Sélectionné pour la programmation officielle de la Saison Brésil-France, dans le cadre de l’axe « Diversité culturelle », ce cycle imaginé par la curatrice Lêda Maria Da Fonseca offre un regard croisé sur la production littéraire et musicale contemporaine d’inspiration africaine, ainsi que sur son engagement dans la lutte pour les droits humains. La sélection d'artistes et penseur·euses brésilien·nes propose un parcours d'échanges et de discussions autour de notions clés telles que la textualité orale, l'ancestralité, les esthétiques africaines, l'histoire des rythmes afro-brésiliens, ainsi que le lien profond entre culture et luttes des populations afro-descendantes dans le Brésil contemporain.

Rencontres traduites en français en direct (casques disponibles à l'entrée de salle) + traduction en vélotypie (système de sous-titrage en direct qui permet de retranscrire un discours oral à la vitesse de la parole).

Samedi 20 sept 2025 de 11h à 12h15
Séance de dédicace du livre Um defeito de cor par Ana Maria Gonçalves à l'issue de la rencontre à l'espace librairie dans la Halle.

Avec Ana Maria Gonçalves, écrivaine et figure incontournable de la littérature brésilienne, récemment devenue "Immortelle" en étant élue à la prestigieuse Académie des lettres au Brésil, devenant ainsi la première femme noire à y siéger.

L’autrice de Um Defeito de Cor, Ana Maria Gonçalves — une œuvre emblématique qui revisite le parcours de l’esclavage au XIXᵉ siècle à travers le personnage de Kehinde — s’entretiendra avec avec la célèbre écrivaine et journaliste Eliana Alves Cruz, dont les romans revisitent également la mémoire noire au Brésil avec rigueur historique et sensibilité. Les deux écrivaines exploreront les processus de recherche et de création de récits historiques, les défis de la représentation des voix noires et féminines, ainsi que le rôle de la littérature dans la récupération des mémoires réduites au silence.

Samedi 20 sept 2025 de 15h à 16h15 Avec Allan da Rosa, écrivain, poète, dramaturge, historien et "angoleiro", et Deivison Faustino, sociologue, auteur, professeur à l'Unifesp et à l'Institut Amma Psique et Negritude.

Séance de dédicace d'Allan da Rosa et Deivison Faustino à l'issue de la rencontre à l'espace librairie dans la Halle.

Présenter et approfondir les débats sur les éléments fondateurs des dites « Modernités noires ». Comme pont et filtre comparatif pour élargir les références, il s'agit d'aborder les arts de Jorge Ben, en décortiquant le cœur de leurs sonorités, textualités et performances corporelles, et en les reliant à des principes afro-brésiliens (notamment ceux d’origine Congo-Angola) et à des techniques vibrantes dans les arts et sociabilités noires. Ces dernières ont marqué les rives africaines, caribéennes et nord-américaines de l’Atlantique, ainsi que leurs intérieurs continentaux, au cours des cinq derniers siècles.

Dimanche 21 sept 2025 de 11h à 12h15
Séance de dédicace d'Eliana Alves Cruz à l'issue de la rencontre à l'espace librairie dans la Halle.

Avec Eliana Alves Cruz, journaliste de formation, écrivaine. Elle s'est distinguée en tant qu'écrivaine avec Água de barrela, fruit de cinq ans de recherche sur l'histoire de sa propre famille depuis l'époque de l'esclavage. Le livre a remporté le prix Oliveira Silveira en 2015.

Eliana Alves Cruz s’est imposée comme l’une des voix les plus marquantes de la littérature contemporaine, en interrogeant le passé esclavagiste, ses répercussions dans le présent et les chemins de résistance du peuple noir au Brésil. Lors de cette rencontre, l’écrivaine présentera les coulisses et les réflexions qui entourent son œuvre, en discutant de la construction de récits historiques et actuels qui mettent en lumière les inégalités, mais projettent aussi dignité et espérance. La médiation sera assurée par l’écrivain Allan da Rosa, qui apportera son regard critique et sensible, favorisant un échange riche et captivant.

Dimanche 21 sept 2025 de 15h à 16h15

Avec Luiz Antônio Simas, écrivain, professeur en sciences sociales à l'Université fédérale de Rio, historien, compositeur et « babalaô » dans le culte d'Ifá.

Histoire du jongo et performance
Dimanche 21 sept 2025 de 16h15 à 17h

La rencontre sur l'histoire de la samba sera suivie d'une intervention sur l'histoire du jongo, ancêtre de la samba (de 16h15 à 17h). Une performance musicale de Jongo da Serrinha viendra enrichir et illustrer le propos.

La samba est un système d’organisation du monde fondé sur les cultures de la diaspora africaine redéfinies au Brésil. Plus qu’un genre musical ou une danse chorégraphique, la samba est un élément de référence d’un vaste complexe culturel. Dans la samba vivent des savoirs qui circulent : des formes d’appropriation du monde, la construction d’identités communautaires, des habitudes quotidiennes, des manières de manger, de boire, de s’habiller, d’enterrer les morts, de célébrer les dieux, d’honorer les ancêtres, etc.

Samedi 20 septembre 2025 de 16h30 à 17h30 / Avec les Éditions Anacaona
Séance de dédicace de Larissa Mies Bombardi à l'issue de la rencontre à l'espace librairie dans la Halle.

Avec Larissa Mies Bombardi, chercheuse, géographe, professeure et spécialiste de l’utilisation des pesticides.

La rencontre portera sur l'ordre agro-industriel mondial, qui rend malades les corps et les terres. Ce nouveau colonialisme chimique ne fait que rejouer les tragédies humaines et environnementales que les peuples d’Amérique latine vivent depuis plus de cinq siècles… L’Union européenne est doublement concernée : premièrement, car nos pays sont producteurs de ces substances toxiques. Et deuxièmement, car malgré les interdictions qui touchent ces produits, ils nous reviennent par le biais des importations des pays du Mercosur.

SÉANCES DE DÉDICACES AUTEUR·RICES BRÉSILIEN·NES / Stand librairie dans la Halle
Séances de dédicaces - samedi 20 septembre
11h : Wesley Barbosa pour Rouge Favela (Éditions Br Marginalia)
13h : Ana Maria Gonçalves pour son livre Um defeito de cor
15h : Véronique Mortaigne pour Brésils : Éloge de la déraison (Éditions des Équateurs) et Loin du Brésil : entretien avec Véronique Mortaigne (Éditions Chandeigne & Lima)
16h30/45 : Allan da Rosa et Deivison Faustino
17h45/18h : Larissa Bombardi
Séances de dédicaces - dimanche 21 septembre
11h à 13h : Nara Vidal pour Pur (Éditions La Place)
11h : Dedê Fatumma, poétesse et autrice de l'essai Le lesbianisme
12h30/45 : Eliana Alves Cruz

De la culture afro-brésilienne aux problématiques environnementales, cinq rencontres exceptionnelles avec des auteurs majeurs de la littérature afro-brésilienne et une chercheuse spécialiste dans les pesticides !

Lire la suite

Dimanche à Food Temple Brésil

Le dimanche à Food Temple Brésil, c'est la dernière occasion de plonger au cœur de la richesse gastronomique et culturelle du Brésil ! Savourez une authentique feijoada préparée par la célèbre Tia Surica, un grand repas festif rythmé par les sons envoûtants de la samba. Explorez également nos ateliers et masterclass culinaires, des rencontres et des expositions, déambulez dans les allées du marché 100% brésilien, et profitez de nombreuses autres surprises pour finir en beauté cette expérience brésilienne !

De 12h30 à 15h / Tarif unique à 22€

La Feijoada de Tia Surica est l’événement emblématique de l’école de samba Portela, la plus célèbre de Rio. À 83 ans, Tia Surica, chanteuse et cuisinière légendaire, prépare cette feijoada depuis près de 20 ans, rassemblant musicien·nes de samba et passionné·es de gastronomie. À l’occasion de Food Temple, Mariele Góes et l’équipe de La Bahianaise accompagnent Tia Surica pour cuisiner ensemble cette feijoada emblématique du Brésil. Rendez-vous dimanche midi pour LA feijoada de Rio, sur les rythmes envoûtants de la samba !

Plat principal : Feijoada de Tia Surica

De 12h30 à 15h - Gratuit en entrée libre

Pour accompagner la dégustation de ce plat emblématique de Rio, un concert de la célèbre chanteuse de samba Tia Surica da Portela, accompagnée exceptionnellement par le groupe Samba à la maison !

Un cycle de rencontres imaginé par la curatrice Lêda Maria Da Fonseca sur le thème « Ancestralité et contemporanéité dans la culture afro-brésilienne ».

Rencontres traduites en français en direct (casques disponibles à l'entrée de salle) + traduction en vélotypie (système de sous-titrage en direct qui permet de retranscrire un discours oral à la vitesse de la parole).

Rencontre n°3 : L’écriture vivante et l’ancestralité dans l’œuvre d’Eliana Alves Cruz avec Eliana Alves Cruz

Dimanche 21 septembre 2025 de 11h à 12h15 - Entrée libre - Salle de spectacle

Rencontre n°4 : Histoire de la samba avec Luiz Antônio Simas + performance de Jongo sa Serrinha > de 16h15 à 17h

Dimanche 21 septembre 2025 de 15h à 17h - Entrée libre - Salle de spectacle

Dédicaces

SÉANCES DE DÉDICACES / Stand librairie
Dimanche 21 septembre :
11h à 13h : Nara Vidal pour Pur (Éditions La Place)
11h : Dedê Fatumma, poétesse et autrice de l'essai Le lesbianisme
12h30/45 : Eliana Alves Cruz

Tarif unique à 10€

La transmission est au cœur de Food Temple Brésil. À travers des ateliers animés par des chef·fes et artisan·es engagé·es, des plats gourmands, des sucreries et des pâtisseries sont mis à l’honneur, promettant de nous faire savourer toute la richesse et l’authenticité du Brésil !

De 11h à 12h et de 12h30 à 13h30

Aghata Le Lay et Aliki Ribas, du restaurant Trigo, vous proposent un atelier culinaire consacré au barreado, agrémenté de piment Cumari. Le barreado est un ragoût traditionnel du littoral brésilien, composé de viande mijotée avec des épices, servi accompagné de riz, de farine de manioc et de bananes.

De 11h à 12h et de 12h30 à 13h30

Lors de cet atelier, l’équipe de Donna Tatta, traiteur brésilien, vous invite à découvrir la préparation du bolo de fubá à la pâte de goyave. Ce gâteau, réalisé à partir de farine de maïs et délicatement parfumé à la goyave, séduit par sa texture moelleuse et son goût savoureux. Idéal au petit-déjeuner comme au goûter, il incarne la simplicité et la convivialité de la cuisine brésilienne.

De 14h à 15h et de 15h30 à 16h30

Camila Seixas, cofondatrice et Cheffe du restaurant Orizhon, vous propose de découvrir la préparation de courgettes farcies aux moules de bouchot et haricots Manteiguinha. Lors de cet atelier, vous apprendrez à réaliser ce plat original où la douceur des courgettes se marie parfaitement avec la saveur iodée des moules et la texture fondante des haricots Manteiguinha, une variété brésilienne réputée pour son goût.

De 14h à 15h et de 15h30 à 16h30

Mariele Góes, Cheffe du restaurant La Bahianaise, vous invite à découvrir son savoir-faire avec cet atelier dédié à la moqueca de peixe, un ragoût de poisson typique du Brésil. Ce plat savoureux associe poisson frais, tomates, oignons, poivrons, ail et citron, le tout mijoté pour révéler toute la richesse des saveurs brésiliennes.

Gratuit en entrée libre

Les chef·fes aiment cuisiner, c’est certain, mais aussi parler de leur cuisine et partager leur savoir-faire. Entre l’apprentissage et le partage, les masterclass de Food Temple sont de véritables leçons de cuisine transmises en live par de grand·es chef·fes venu·es spécialement du Brésil ou vivant en France.

De 11h à 11h45

Ariadna de Carvalho, cheffe au Georges V à Paris, revisite les classiques brésiliens avec finesse et modernité. Elle propose une salade froide aux haricots Manteiguinha, qui sait mettre en valeur la simplicité et la fraîcheur des ingrédients.

De 12h à 12h45

Rosilene Vitorino, Cheffe installée à Paris, fait découvrir la feijoada sous une forme originale avec ses bolinhos, des boulettes savoureuses inspirées du plat national brésilien.

De 13h à 13h45

Luiz Gustavo Galvao, Chef du restaurant Nosso, célèbre la cuisine de Bahia (état du nord-est du Brésil) avec sa moqueca baianaise. Il marie poissons, crevettes et épices dans une recette emblématique, symbole de la richesse culinaire du littoral brésilien.

De 14h à 14h45

Vico Crocco, Chef à Porto Alegre, met en avant les saveurs du sud du Brésil à travers des plats traditionnels revisités. Découvrez sa version du xim xim de galinha, accompagné de riz à la noix de coco, de gombo et de farofa.

De 15h à 15h45

Alicio Charoth, chef d’El Cocinero Loko, propose une cuisine métissée et créative, inspirée des recettes brésiliennes. Son bobó de crevettes, crémeux et parfumé, met à l’honneur les produits de la mer et la gastronomie du Nordeste.

De 16h à 16h45

Kaywa Hilton, chef du restaurant Boia, aime surprendre avec des associations audacieuses. Il propose une création originale mêlant miel et Boursin, pour une expérience gourmande !

Plongez au cœur du Brésil en dégustant et sirotant ses spécialités à travers une sélection de restaurants pop-up, bars et adresses incontournables ! Nouveauté cette année : deux chef·fes venu·es spécialement du Brésil délocalisent leurs cuisines et vous invitent à savourer, sur place, leurs plats signatures. Et aussi des chef·fes brésilien·nes installé·es à Paris, une cheffe pâtissière et un bar investiront la Halle pour partager leur passion et leurs créations le temps du festival.

La cuisine de Bahia, Cuisine de Bahia inventive – Kaywa Hilton (Boia Restaurante)

De 12h à 15h

Kaywa Hilton, chef franco-brésilien à la tête du Boia Restaurante, met à l’honneur poissons, fruits de mer et produits locaux, sublimés par sa créativité et son engagement pour la gastronomie responsable. Sa « cozinha do mar » allie modernité, respect des traditions bahianaises et saveurs uniques, faisant de lui une figure montante de la scène culinaire brésilienne !

Plat principal : Bao au crabe
Dessert : Miel & Boursin 

Pour les amoureux·ses du goût, le voyage culinaire se passe dans les étals du marché de Food Temple. Une grande variété de produits y attend les curieux·ses : café, chocolats et douceurs en tout genre à découvrir et savourer. Cet espace réunit des producteur·rices et artisan·es engagé·es, soucieux·ses de la qualité de leurs produits. Vous y trouverez également un corner librairie, design et déco !

Food Temple Brésil, c'est aussi des expositions. Avec Wipplay, un concours photo ouvert à tous·tes permet aux lauréat·es sélectionné·es par le jury de voir leurs clichés exposés sur le thème « Voyage au cœur du Brésil ». L'Expo Favela Innovation met en lumière l’innovation et l’entrepreneuriat des quartiers populaires, en présentant des projets inspirants venus du Brésil et de France, et valorise la créativité des territoires souvent en marge des circuits traditionnels.

Les étudiants de l’école des Gobelins investissent, à l’occasion du festival Food Temple, la thématique de la nourriture et du repas comme métaphore de résilience et de célébration, et de la transformation des aliments comme manière de transcender ou de sublimer une situation sociale, politique, culturelle… Une vingtaine de vidéos inédites à visionner durant toute la durée du festival.

Cette année encore, une carte blanche est proposée aux élèves en gravure de l’école artistique Estienne, en partenariat avec Le Carreau du Temple, pour imaginer des sets de table autour du thème du Brésil qui habilleront de leurs jolies couleurs les tables de Food Temple.

Découvrez votre programme du dimanche à Food Temple Brésil : concert, repas de chef, ateliers et masterclass, rencontres, restaurants et bars, marché, expositions....

Lire la suite