Nuit Blanche 2026

Leïla Ka est une chorégraphe et danseuse française, également artiste polyvalente, qui s’impose dans le paysage de la danse contemporaine par son style unique, alliant grâce, sensualité et force expressive. Elle explore les rapports entre le corps, la musique et l’émotion avec une grande précision. Son travail s’articule autour de la liberté de mouvement et de l’intensité émotionnelle, souvent en interaction avec des éléments sonores et visuels. Leïla Ka est également connue pour sa capacité à mélanger les genres et à sortir des cadres traditionnels de la danse, intégrant parfois des influences de la culture urbaine ou de la danse hip-hop dans ses créations.

L’esthétique de Leïla Ka repose sur une danse organique, fluide et très personnelle. Elle privilégie l’expression corporelle, souvent minimaliste, qui laisse une grande place à la subtilité des gestes et à l’introspection. Son travail se caractérise par une recherche de simplicité dans le mouvement, mais aussi une puissance émotionnelle qui s'en dégage. La chorégraphie de Leïla Ka fusionne souvent des éléments de danse contemporaine avec des influences urbaines, créant une hybridation unique qui parle à la fois à l'intellect et au ressenti du spectateur. Leïla Ka travaille avec des atmosphères intimes, où le corps, la musique et l’éclairage se répondent dans une sorte de dialogue silencieux. La chorégraphie est donc aussi un moyen pour elle de raconter des histoires intérieures, des émotions complexes qui passent par la gestuelle et la présence scénique.

Directeur du Ballet du Nord de 2014 à 2017, Olivier Dubois signe ces dix dernières années des œuvres chorégraphiques radicales. Il jouit d’une expérience unique entre création, interprétation et pédagogie. Le chorégraphe débute sa carrière auprès de grands noms de la danse comme Angelin Preljocaj ou Jan Fabre, signe son premier solo en 2006 et développe une écriture radicale.

Il mène en parallèle des projets avec de très grands groupes, comme dans le cadre de la Nuit Blanche à Paris, où il fait danser 300 amateurs·trices. Olivier Dubois tisse aussi un lien privilégié avec le continent africain, en témoigne Mon élue noire, solo pour Germaine Acogny, Souls réunissant 6 danseurs venus d’Afrique, et Itmahrag qui célèbre la fièvre de la jeunesse égyptienne. En juillet 2022 au Festival de Marseille, Tragédie retrouve les scènes du monde entier dans une nouvelle version et un nouveau casting… Tragédie new edit.

Olivier Dubois est artiste associé du CENTQUATRE-PARIS où il présente de nombreuses pièces et au Ballet Junior de Genève, où il contribue à la formation des jeunes danseurs·euses.

Après une formation en arts plastiques et en danse, Mickaël Phelippeau travaille en tant qu’interprète auprès de nombreux chorégraphes et de 2001 à 2008 au sein du Clubdes5, collectif de danseur.se.s-interprètes de 2001 à 2008. Depuis 2003, il axe principalement ses recherches autour de la démarche bi-portrait, prétexte à la rencontre. Il crée ainsi les pièces chorégraphiques bi-portrait Jean-Yves, bi-portrait Yves C., Round Round Round, Numéro d’objet, Chorus, Sueños, enjoy the silence, Pour Ethan, Set-Up, Llámame Lola, Avec Anastasia, Membre fantôme, Jutyar, Footballeuses, Mit Daudi, 22, Mini Chorus, Soli, Lou, Ben Luc, Juste Heddy, 22 castors front contre front, De Françoise à Alice et Majorettes. Il mène en parallèle des projets transversaux tels que des expositions ou les Portraits fantômes dans des logements. Entre 2010 et 2023, Mickaël Phelippeau est directeur artistique de la manifestation À DOMICILE à Guissény en Bretagne. Mickaël Phelippeau est membre du Grand Ensemble de la Scène nationale du Mans, Les Quinconces et L’Espal, l’un des artistes complices de La Filature - Scène nationale de Mulhouse, et artiste associé à la Halle aux Grains, scène nationale de Blois.