Feijoada

Calixto Neto / Food Temple Brésil

Feijoada : un plat, une histoire, une scène où mijotent mémoire, lutte et célébration collective du Brésil noir !

Date(s)
Jeudi 18 septembre de 19h30
Lieu(x)
Halle
Tarif(s)
Tarif A : plein 22€ / réduit 15€ / demi-tarif 11€
Durée
2h30
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Conseillé à partir de 16 ans

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Objet de controverses passionnées, la feijoada est un symbole hautement politique de la gastronomie brésilienne. Dans cette œuvre choréo-gastronomique, Calixto Neto revient sur l’origine de cette recette, élaborée à partir des restes de viande des maîtres et issue de la cuisine des personnes réduites en esclavage. Des questions émergent : quelles sont les chairs les moins onéreuses ? Quels sont les corps frappés par l’inégalité ? Sans imposer de réponse, Calixto Neto et ses complices proposent un cadre : être ensemble, danser ensemble, manger ensemble, manger cette histoire, célébrer cet instant.

Feijoada est une expérience scénique immersive, née du désir d’explorer les strates de violence, de joie et de mémoire qui traversent l’histoire brésilienne et ses symboles. Sur scène, la préparation d’une véritable feijoada – plat emblématique du Brésil – devient le fil conducteur d’une soirée où le temps de cuisson épouse celui de la représentation.

Le public est convié à assister, en temps réel, à la confection de ce mets collectif, rythmée par une roda de samba : un cercle musical vivant où les chansons issues de la mémoire brésilienne dialoguent avec les gestes de la cuisine, les interventions dansées et les prises de parole des artistes. Trois axes – la cuisine, la musique et la performance – s’entrelacent pour tisser une réflexion sensible et engagée sur l’histoire, l’identité et l’actualité du Brésil. À travers cette célébration partagée, le spectacle Feijoada cherche à démystifier ce symbole culinaire national, à en révéler les multiples visages et à ouvrir un espace de dialogue sur le Brésil noir contemporain.

Réunissant sur scène danseur·euses, musicien·nes, slameur·euses et conteur·euses, le spectacle fait de la scène un lieu de partage, d’écoute et de réflexion, où l’art se mêle à la convivialité du repas. C’est une invitation à repenser ensemble les récits, les traditions et les identités, à travers la chaleur d’un plat et la puissance de la création collective.

Calixto Neto

Originaire de Recife au Brésil, Calixto Neto s’est formé au théâtre à l’Université Fédérale de Pernambuco, puis à la danse avec le Groupe Experimental de Dança, avant de s’installer en France en 2013 pour suivre un master en chorégraphie au CCN de Montpellier. Ancien membre de la compagnie de Lia Rodrigues, il a collaboré avec de nombreux chorégraphes, dont Anne Collod, Mette Ingvartsen, Ève Magot et Luiz de Abreu, dont il reprend le solo emblématique O Samba do Crioulo Doido en 2020. À travers ses créations - Petites explosions, Pipoca, oh!rage, Outrar ou Feijoada - Calixto Neto interroge la place des corps noirs dans la société, les stéréotypes qui leur sont associés, et la façon dont la danse peut devenir un espace de liberté et de résistance. Son travail, mêlant danse, performance et cinéma, propose un regard sensible sur l’histoire, la mémoire et l’héritage culturel brésilien, tout en ouvrant la scène à de nouvelles voix et à d’autres récits.