Aberration
Cie L'Anthracite / Emmanuel Eggermont
Date(s)
Mercredi 18 et jeudi 19 mai 2022 à 19h30
Lieu(x)
Salle de spectacle
Tarif(s)
Tarif A : plein 20€ / réduit 15€ / demi-tarif 10€
Durée
55 min
Concept, chorégraphie et interprétation : Emmanuel Eggermont
Collaboration artistique : Jihyé Jung
Musique originale : Julien Lepreux
Création lumière : Alice Dussart
Consultante artistique : Élise Vandewalle
Production : L’Anthracite
Coproduction : CCNT, direction Thomas Lebrun, ADC Genève, Le Gymnase CDCN Roubaix Hauts-de-France, TANDEM Scène nationale, Pole Sud CDCN Strasbourg, La Maison CDCN Uzès Gard Occitanie, Théâtre de Nîmes – scène conventionnée d’intérêt national – Art et Création – danse contemporaine et soutenu dans le cadre du programme Etape Danse, initié par l’Institut français d’Allemagne – Bureau du Théâtre et de la Danse, en partenariat avec la Maison CDCN Uzès Gard Occitanie, le théâtre de Nîmes-Scène conventionnée d’intérêt national – Art et Création – danse contemporaine, la fabrik Potsdam, et Interplay International Festival contemporary dance (Turin) en collaboration avec La lavanderia a Vapore / Fondazione Piemonte dal Vivo (Piémont) et l’aide de la DGCA – ministère de la Culture et de la Ville de Potsdam
Soutien : SPEDIDAM. Avec l’aide de la DRAC Hauts-de-France et la Région Hauts-de-France
Emmanuel Eggermont est artiste associé au Centre Chorégraphique National de Tours, direction Thomas Lebrun (2019-2021)
Avec le soutien de l’Onda – Office national de diffusion artistique
Solo dansé d’une extrême précision, "Aberration" est d’une beauté plastique saisissante.
Aberration s’inscrit dans l’étude chromatique commencée en 2017. Cet égarement chorégraphique offre cette fois-ci la possibilité de redéfinir la forme et la couleur en commençant par questionner le blanc, ce « rien avant tout commencement » qui, comme le dit aussi Kandinsky, « regorge de possibilités vivantes ».
Corps blanc sur fond blanc. Parmi des objets blancs, sur un tapis blanc, un homme vêtu de blanc influe sur son environnement, y évolue, y danse... Le paysage monochromatique ouvre alors un étonnant nuancier de sensations.
L’univers pictural, au sein duquel les tableaux mouvants mêlent matières dansées et chorégraphie du décor, s’appuie ici sur la notion d’aberration d’optique, laquelle provoque des déformations géométriques et chromatiques qui enrichissent la perception de l’image recomposée. À ces impressions hypnotiques et persistances rétiniennes se conjugue une création musicale captivante, une électro harmonique aux accents baroques, la pureté de l’orgue s’habillant si bien de blanc...
Aberration est au-delà d’un solo doublé d’une installation, tant les textures sonores et plastiques - le papier, le métal, le tissu - tant la création lumière, dotée de diverses sources : projecteurs, leds, réflecteurs, sont autant d’interprètes, au même titre que le danseur, au sens de vecteurs d’interprétation de tout ce blanc. Fragmentaire et liée, la structure chorégraphique sous-tend une danse qui, par son éclectisme, de la plus minimale à la plus expressionniste, nous rappelle que le blanc est le spectre de la lumière de toutes les couleurs.
La divagation chorégraphique d’Emmanuel Eggermont invite ainsi chaque spectateur à déceler les multiples nuances qui habitent le champ chromatique du blanc et à y projeter tout un panel de visions et de couleurs fantasmées.
Pour aller plus loin sur le processus de création du spectacle, lire l'entretien d'Emmanuel Eggermont accordé à maculture.fr en cliquant ici.
Ce solo est une œuvre extrêmement plastique où le chorégraphe-interprète se métamorphose sans cesse, endossant des identités fictionnelles et imaginaires.
Aussi plasticien que chorégraphe, Emmanuel Eggermont y décline "ce rien avant tout commencement" qui "regorge de possibillités vivantes" comme le dit Kandinsky. Jeune homme "encapuché", nonne à cornette, il égrène avec le talent qu'on lui connaît les métamorphoses, joue des matières -poudre, métal, papier, tissu, lumière - comme de nos émotions et de nos imaginaires.
Danseur subtil à l'esthétique graphique fascinante, Emmanuel Eggermont déploie des pièces sophistiquées avec une pointe d'humour.
Emmanuel Eggermont
Emmanuel Eggermont est diplômé du Centre National de Danse Contemporaine d'Angers (2000). Il fait ses débuts de danseur à Madrid auprès de Carmen Werner. Fasciné par la découverte d'autres cultures, il séjourne également deux ans en Corée du Sud pour y mener un projet mêlant pédagogie et chorégraphie. Cette période — ainsi que sa collaboration de quinze ans avec Raimund Hoghe (Boléro Variations, Si je meurs laissez le balcon ouvert, L'Après-midi…) — marque son travail en lui insufflant un goût pour l'essence des choses, la sincérité au plateau et l'humanité.
À la suite d'une résidence de recherche à L'L (lieu de recherche expérimentale en arts de la scène à Bruxelles), où il questionne sa pratique de 2011 à 2016, Emmanuel Eggermont commence à développer ses projets chorégraphiques au sein de L'Anthracite (Lille). Ses pièces rayonnent au niveau national et européen (Suisse, Portugal, Allemagne…). Elles l'amènent notamment à obtenir la bourse Beaumarchais-SACD et à participer à deux reprises au festival In d'Avignon.
Avec un goût tangible pour les arts plastiques et l'architecture, il y déploie des images aux résonances expressionnistes qui côtoient une danse abstraite et des tonalités performatives. Ses trois dernières créations, Πόλις (Pólis), Aberration et All Over Nymphéas suivent cette ligne artistique et forment un cycle « chromatochorégraphique ». Monochromies et études picturales invitent les spectateur·rices à devenir conscient de ce qui repose invisiblement en lui, son histoire enfouie et celle qui s'y superpose.
Visionner le teaser de « Aberration »
Visionner l'interview de Emmanuel Eggermont
Videobox
Emmanuel Eggermont choisit de présenter les œuvres vidéo des artistes Jihyé Jung, Élise Vandewalle, Jean-Baptiste Lenglet et Diogo Pimentão, dans l’espace Videobox du mercredi 18 mai au samedi 4 juin 2022 en accès libre. Visite commentée les mercredi 18 et jeudi 19 mai à 18h30.
Videobox est un espace permanent dédié à l'art vidéo, situé dans le vestiaire 9 du Carreau du Temple au niveau -1. Découvrir l'espace
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