Cher·es ami·es tangueras et tangueros des bords de Seine.
Ariane Liautaud et Karim El Toukhi vous donne rendez vous le 11 Octobre au Carreau du Temple pour booster votre tango !
THÈME - FLUIDITÉ ET MUSICALITÉ DANS LES TOURS :
Samedi 11 octobre 2025
17h à 19h
Le Carreau du Temple, 4 rue Eugène Spuller, 75003 Paris
Tourner c'est bien, mais comment? A quel rythme? Et surtout comment rester en connexion avec l'autre et continuer à dialoguer pour changer de sens et de vitesse.
Deux heures de travail avec des enchaînements de tour pour vous donner des outils pour votre improvisation.
INSCRIPTIONS obligatoires : activistasdeltango@gmail.comUne inscription en couple est demandée, mais nous pouvons vous aider à trouver un·e partenaire, donc n'hésitez pas à nous écrire si vous êtes en peine de danseur·se.
Au plaisir de vous retrouver prochainement !
Crédit photo : Bertrand L
Un stage de tango avec Ariane Liautaud et Karim El Toukhi de l'association Activistas del Tango le 11 octobre 2025 !
Stages de danse afro-urbaine de World Music Production
Nées dans les rues des grandes villes d’Afrique, d’Amérique et d’Europe, les danses afro-urbaines sont l’expression d’une énergie brute, d’un flow contagieux et d’une créativité sans limite. Popularisées par des icônes comme Beyoncé, elles enflamment aujourd’hui les scènes et les dancefloors du monde entier. Nos stages ouverts à tou·tes te permettent d’apprendre les bases (gestuelles, isolations, ondulations) et de développer ton style, ton expression et ton interprétation. Encadrés par des professeurs de renommée internationale, les cours ont lieu dans le studio mythique du Carreau du Temple, haut lieu de la danse et de la création à Paris.
Débutant·e ou confirmé·e, viens comme tu es : chaque session est un moment de flow, de partage et d’énergie. Tu pourras t’initier ou te perfectionner dans plusieurs styles : ndombolo, amapiano, afrobeats, afrodancehall… et vibrer pleinement aux rythmes afro-urbains.
Prochaines dates :
• Samedi 27 septembre 2025 de 17h à 19h
• Samedi 29 novembre 2025 de 17h à 19h
• Samedi 7 février 2026 de 17h à 19h
• Samedi 18 avril 2026 de 17h à 19h
• Samedi 6 juin 2026 de 17h à 19h
Adresse :
Studio de Flore – Le Carreau du Temple
2 rue Perrée, 75003 Paris, M° Temple / République
Tarifs :
• 1 stage : 20 €
• Carte 3 stages : 50 €
Lien pour réserver : https://www.danseafrourbaine.com/les-evenements
Infos & réservations : danseafrourbaine@gmail.com
Site internet : https://www.danseafrourbaine.com
Facebook : https://www.facebook.com/danseafrourbaineparis
Instagram : https://www.instagram.com/danseafrourbaine
YouTube : https://www.youtube.com/c/DanseafrourbaineàParis
Un stage de danse afro-urbaine de World Music Production du 27 septembre 2025 au 6 juin 2026 !
« ACCESS’ ART » est un programme de danse-thérapie où l’art devient une expérience de connaissance de soi.
Un espace où la danse devient une thérapie et l’art — un chemin vers soi.
Il ne s’agit pas de technique ni de scène, mais d’un mouvement qui naît de l’intérieur.
Nous écoutons le corps, trouvons notre propre rythme et nous permettons simplement d’être.
Car chacun·e de nous est déjà une œuvre d’art vivante 💛
🌿 Ce qui t’attend
Une danse libre, sans règle
La force de l’improvisation et de l’authenticité
Un regard créatif sur la vie
🌀 Structure du programme
4 sessions de danse au Carreau du Temple avec Marie Berger :
1. Le corps comme entrée
2. Danser soi-même
3. L’espace qui soutient
4. L’art à l’intérieur
+ 2 ateliers au Musée d’Art Moderne de Paris devant le tableau Danse de Henri Matisse avec Sylvie Tiratay ✨
Concept & organisation — Anzhela Itskovych
🤝 Partenaires
Le Carreau du Temple, Ville de Paris, Musée d’Art Moderne de Paris et d’autres.
▶️ Inscription : https://www.helloasso.com/associations/dance-therapy/evenements/projet-de-danse-integrative-a-visee-sociale-a-paris-1
Laisse-toi bouger. Laisse-toi être.
Dates :
Au Studio de Flore du Carreau du Temple :
Samedi 4 octobre 2025 : 17h – 19h
Samedi 8 novembre 2025 : 17h – 19h
Samedi 13 décembre 2026 : 17h – 19h
Samedi 21 mars 2026 : 17h – 19h
Au Musée d'Art Moderne de Paris :
Samedi 7 février 2026 : 14h30 – 17h30
Samedi 11 avril 2026 : 14h30 – 17h30
Un stage de danse-thérapie avec Marie Berger et Sylvie Tiratay de l'association Dance Therapy, du 4 octobre 2025 au 11 avril 2026 !
Plongez dans l’univers du Krump avec des cours pensés et dirigés par Wrestler, figure emblématique et activiste de la scène Krump française !
Le Krump, né dans les rues de Los Angeles au début des années 2000, est une danse expressive et puissante, permettant de se connecter et exprimer ses émotions, son ressenti personnel et son imaginaire.
Au-delà de la danse, ces cours sont une véritable immersion dans la culture krump, portée par toute l’énergie, l’expérience et le savoir-faire de l’équipe KrumpFest.
Que vous soyez curieux, débutant ou danseur confirmé, chaque séance propose :
Une pédagogie adaptée à tous les niveaux
Des thématiques variées autour du Krump, de ses fondements, bases et codes
Des conseils personnalisés et des exercices ciblés
Un cadre bienveillant pour progresser, renforcer sa technique et s’épanouir pleinement.
Toute l’année, vibrez avec nous. Apprenez, ressentez, évoluez.
Bon à savoir : venez en tenue décontractée, apportez une serviette et une bouteille d’eau
KrumpFest, c’est plus qu’un cours : c’est une expérience.
Les bienfaits du Krump
Une danse complète qui permet le renforcement musculaire, de l’endurance, du cardio, de la coordination et la mobilité
Développer sa confiance en soi, affirmer sa présence et son énergie devant les autres
Exprimer ses émotions de manière brute et saine dans un espace safe
Danser et progresser en groupe, faire partie du communauté
Concentration et focus : apprendre à canaliser son énergie dans un mouvement précis, dans le moment présent.
Atelier de théâtre en non-mixité, réservé aux femmes, aux personnes transgenres et aux personnes non-binaires, pour 25 participant·es et ouvert aux personnes avec ou sans expérience théâtrale.
Nous proposons d'aborder la pratique artistique théâtrale en créant un espace de parole pour les participant·es (écriture de témoignages et de textes autofictionnels) et un espace d’exploration corporel au croisement de la danse, du cirque et du théâtre physique.
Programme détaillé :
Préparation corporelle et vocale
Exercices de respiration
Acrobatie et portées
Conscience de l'espace de jeu
Écoute de soi et des autres
Trouver et prendre sa place
Étude dynamique de la nature (éléments et matières - couleurs et lumières - plantes et animaux)
Création de personnages (situations, comportements)
Approche dynamique de la poésie, de la peinture et de la musique
Improvisation théâtrale
Lecture de témoignages et de textes autofictionnels écrits en amont par les participant·es et travaillés pendant l'atelier.
L’atelier est ouvert à toute personne désirant entrer en contact avec le théâtre, quel qu’elle soit son parcours de vie. Nous proposons une approche théâtrale inclusive et non validiste avec des exercices adaptés à tous types de personnes et de morphologies.
Étant convaincu·es que la santé mentale est un enjeu sociétale, nous proposons, par cet atelier et les exercices d’écriture, un espace qui permettra aux participant·es d’exprimer leurs émotions, dans un cadre sécurisant et bienveillant.
Enfants et ados (valides et en situation de handicap)
Mercredi
17h à 18h
Enfants et ados (valides et en situation de handicap)
La paraboxe de l’association Apollo Sporting Club propose des séances de boxe inclusive et adaptée, encadrées par des coachs diplômés, pour personnes en situation de handicap et valides. L’objectif : favoriser le bien-être, la confiance et l'inclusion dans un esprit de plaisir et de fraternité !
Le projet "Boxe pour Tous !” vise à mettre en place des cours de pratique partagée de Boxe adaptée, réunissant des jeunes en situation de handicap et des jeunes non porteurs de handicap. Cette initiative innovante, portée par l’association Apollo Sporting Club, s'inscrit dans la volonté de promouvoir l'inclusion et renforcer la santé mentales des Jeunes. Le projet permettra de développer les compétences sociales, motrices et l'autonomie des participant·es tout en sensibilisant le grand public au handicap et en promouvant la diversité dans le sport.
La compagnie ANQA propose un atelier inclusif mêlant danse contact improvisation, pratiques somatiques : Feldenkrais, mouvement sensoriel, fascias et composition instantanée. Accessible à tou·tes, il invite à explorer ses forces, ses limites et la rencontre avec l’autre, dans une approche sensible et performative de la danse.
La Compagnie Anqa visite des pratiques somatiques (Méthode Feldenkraïs, Mouvement sensoriel et Fascias), la composition instantanée et les techniques de Danse Contact Improvisation (DCI) pour donner un atelier inclusif et singulier, flirtant avec la performance artistique. Accessible quelque soit les habiletés et le niveau de pratique, pour se jouer des forces et des faiblesses de chacun, rencontrer la danse, l’improvisation et l’autre à chaque séance en respectant et en acceptant les possibilités de tou·tes.
Cet atelier est également ouvert aux adultes en situation de handicap.
La nature essentiellement démocratique de la Danse Contact Improvisation est fondée sur l’écoute et le contact physique ou à distance entre deux personnes ou plus, qui fait naître et qui nourrit le mouvement. Par un travail des appuis, dans l’interaction motrice, on s’accorde avec ses partenaires. Le point de contact entre partenaires crée un mouvement spontané et ludique. Chacun·e développe une écoute subtile des partenaires ainsi qu’une connaissance profonde de soi, quels que soient sa corpulence, son sexe, sa mobilité ou ses capacités perceptives.
L'acroyoga est une pratique alliant yoga, acrobaties et massage, favorisant la confiance, l'équilibre et la connexion avec soi et les autres. Accessible à tou·tes, elle permet de développer force, souplesse et esprit d'équipe, tout en créant des moments de partage et de bien-être. Une expérience ludique pour éveiller l’enfant intérieur et renforcer l’harmonie corporelle.
Déroulé d’une séance type :
Melanie Lo prépare toujours un flow adapté à la fois au programme et aux participants en fonction de l’expérience de chacun. L’idée est de développer votre force, votre coordination ainsi que votre souplesse et votre agilité..
Ensuite vient le fly, une séquence avec le ou les partenaires qui résulte d’une suite créative de postures ou d’étirements toujours sécurisé par une parade et sur des tapis de gym adapté.
Ce yoga réunit ainsi sagesse et posture du yoga, joie et agilité de l’acrobatie, relaxation du massage thaï. Il permet ainsi de cultiver : sa confiance en soi et dans le groupe ; l’esprit d’équipe ; la créativité ; se relaxer par le biais de la respiration profonde synchronisée.
Bon à savoir : l'esprit de groupe étant au centre de la pratique, une séance se déroule toujours en cercle autour d'un professeur.
Bienfaits de la pratique de l'acroyoga
Les bénéfices de l’acroyoga peuvent être ressentis très rapidement. Ainsi, dès les premières séances, les participants peuvent connaître les effets :
d’un renforcement du tonus musculaire, notamment pour le porteur
d’un développement de la souplesse, surtout lors de la réalisation d’acrobaties
d’une meilleure concentration et réceptivité face à l’autre
d’une plus grande confiance en soi
d’un sentiment de liberté
Enfin, lors de cours collectifs, ce yoga représente un moyen original de faire connaissance avec les autres élèves.
Bon à savoir : la plupart des appréhensions liées à la pratique comme les peurs se dissipent dès le premier vol.
Acroyoga : pour qui ?
L’acroyoga ne demande aucun prérequis particulier et tous les niveaux sont acceptés. Les rôles sont répartis et échangés entre :
Accessible à tous les niveaux, elle associe renforcement musculaire, étirements et placement postural dans une approche sans impact, attentive aux capacités de chacun·e. Grâce à une gestuelle contrôlée et continue, elle améliore la souplesse, affine la posture, engage les muscles profonds, aide à libérer les tensions et constitue un outil efficace de prévention des blessures.
Que vous soyez danseur·se, pratiquant·e d'une autre discipline ou en recherche d'une activité physique respectueuse du corps, cette méthode vous accompagne dans le renforcement, l’alignement et le développement d’une conscience corporelle durable.
Plongez dans l’univers du waacking, une danse née dans les clubs LGBT+ afro et latino-américains des années 70 à Los Angeles ! Avec ses mouvements de bras rapides et stylisés, son groove puissant et son sens aigu de la performance, le waacking est un véritable outil d’expression personnelle. À la croisée du disco, du funk et de l’attitude, cette danse célèbre l’individualité, l’extravagance et la liberté.
Dans cet atelier, Amélie Poulain propose un travail technique (arm control, funk steps), un ancrage dans la musicalité et l’interprétation, et un espace d’expression pour explorer sa personnalité à travers le mouvement. Une expérience riche, ouverte à tou·tes, pour découvrir ou approfondir cette danse engagée et expressive.
